海上钢琴师观后感范文（通用51篇）
当品味完一部影视作品后，相信大家一定领会了不少东西，是时候写一篇观后感好好记录一下了。那要怎么写好观后感呢？以下是小编收集整理的海上钢琴师观后感，希望对大家有所帮助。
海上钢琴师观后感 篇1
上周和宿舍的一起把《海上钢琴师》看完了，这过去整整一周了，心里还是为电影情节耿耿与怀
我们都说这部电影影响了我们的睡眠，每天躺在床上的时候就开始想1900为什么执着的就是不选择离开大海呢？这么一个天才选择一个有界的轮船生活一辈子，钢琴是他的一生，不对，大海是他的一生，也不对，那么1900的一生到底是什么？我现在还是想不明白他心里的那个信念到底是什么，居然能让这么单纯的'人一直坚守自己的信念，没有人能改变他的生活，一直都没有，就算是死亡。1900从小生活在船上，“爸爸”用他自己的方式教导这个天才小孩，可是没有人知道从来没有碰过钢琴的1900可以弹出让人感动的音乐，这又是为什么？单纯是触不可及的，我们这些在复杂的社会中浪荡了20年的人来说确实想不明白到底为什么
1900也有爱情，他的爱情更是单纯的想让人发笑，他没有去勇敢的为爱而改变，但这是我欣赏的，自己的生活就要自己决定，既然性格决定生活，就不能刻意的改变，否则还是自己的生活么，对吧！
海上钢琴师观后感 篇2
今天看了一个电影，是讲的关于一个海上出生的人，他从出生到死亡都在船山。但是他是天才，在他能摸到钢琴的时候，开始就会弹钢琴的，也许这就是天才。他钢琴弹的很好，连当时最厉害的爵士乐创造者都败在了他的手下，让当场的人们都惊呆了。
但是这个人的结局很悲惨，他因为不能走出自己的小圈子，最后和他出生的.船，也是他生命结束的船，一起沉入了大海。他不能走下旋梯。他害怕这个世界。不知道世界是什么样的。不知道怎么去找老婆，不知道怎么去寻找一栋房子，一块他的土地。最后他选择了离开这个大船，这个不会谈的钢琴——世界。最后伴随他离开的是６。５吨炸药，他带走了一个伟大的音乐家。
他曾经经历了一段短暂的爱情也许如果这段感情可以改变他的一生，但是他没有能把握住，让人很遗憾。这是一个很悲凉的结局。
海上钢琴师观后感 篇3
我认为自己是一个不太容易受感动的人，因为能使我落泪的电影很少，但是有一部电影能够让我一次又一次的受到震撼，一次又一次的为之落泪。这部电影的名字叫做《海上钢琴师》。
影片讲述的是一个孤儿，他是一个被人遗弃在蒸气船上，被船上一位好心的烧炉工丹尼收养，这位烧炉工用当时的年份为孤儿起了名字，叫做1900。然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有8岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他迷失自我。
纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，就算到了最后，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的.1900殉船于海底。1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了。
影片使我感动的地方有很多，首先是烧炉工与1900的对话，
1900：“丹尼，什么是孤儿院呢？”
丹尼：“孤儿院就像一个大的监狱，没孩子的大人都会被关在里面。”
1900：“如果我不和你在一起你就会进孤儿院吗？”
丹尼：“你说得对，乖，所以我要谢谢你。”
这段对话真的很温暖，丹尼为了不让1900有心理上的阴影于是编制了一个善意的谎言，使1900认为自己很重要。丹尼真是一个好父亲。
“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。
这句话是1900说过的话，1900明白欲望永无止尽，如果走下了这艘船，他可以凭借精湛的琴艺获得金钱，权利以及爱情，但是他会失去对于音乐的灵感以及真正的自我。所以他选择与船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。
这是我对于1900的理解，一个没有根而终身漂流在海上的男人，独特的价值观与人生观使得他处在一个独立的世界里。他与这个社会只有一段很短的距离——一块甲板；他与这个社会有一段很长的距离——一个世界！他用音乐解读一生，音乐是他对人生的感悟。
海上钢琴师观后感 篇4
今天是幸福的一天，因为观看了一部精彩的电影——〈海上钢琴师〉。
在一艘来往于欧洲和美国之间的油轮上，诞生了一个钢琴天才，他是一个弃婴，被黑人锅炉工收养，取名“1900”。1900渐渐长大，一个深夜里他来到轮船的豪华大厅，坐在钢琴前，手指神奇的在琴键上跳动，美妙的音乐流动出来，吸引了船上的人们。从此，1900成了海上钢琴师。从此他每天在海上演奏，不断的送走又迎来一批批的旅客，他就透过这些人看这个世界。多年过去，发生了许许多多的故事，他心爱的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，这艘比他还年老的大船也即将报废了，人们把成吨的炸药运到船上，搬走了船上所有的东西，准备炸船。可是他昔日的老朋友却断定1900还在船上，他固执地说服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦寻找，终于在废墟中发现了1900。但是他却拒绝下船，最后在一声巨响后告别了这个世界！
1900没有户口，一生漂泊于海上，又悄悄离开这个世界，只有一个和他同台演奏多年的小号手朋友知道他的存在与消失。看完这个故事让人觉得心酸和惋惜。虽然他悄悄的来又悄悄的走，人们无暇顾及他的`存在，但是他的音乐、他的故事却提醒人们这位伟大的钢琴师曾经那么真实地给人们带来过欢乐。
他是那样的善良而富有个性，他用琴声表达着自己丰富的情感。人们是否会惊讶：这样一位音乐天才为什么会选择与一艘旧船一起被炸毁却不和好朋友下船寻找新生活呢？
我想：他从小生活在海上，适应了船上的生活，陆地上的生活对于他来说是未知的，这就是导致他选择生命终结的根本原因。就好象从小掉进狼群里的孩子丧失了人的本性一样，也许与生俱来的东西并不能代替环境的影响，1900恐惧这未知的世界。
这让我想起了一个鲨鱼的故事：有一群海上捕回来的鲨鱼，凶猛异常。被关在海洋馆等待驯化，训兽员把他放在玻璃罩着的大水池里，水池外面是另一个水池，里面有许许多多的鱼。一开始，鲨鱼拼命的撞击玻璃，企图游过去觅食，但是每次都是徒劳。日子久了，它慢慢放弃了这个愚蠢的念头，开始等待训兽员的喂养。又过了很久，隔着两个水池的玻璃板被抽掉了，两个水池变成了一个，可是鲨鱼却从不肯游到那边。可见，多年的生活环境一旦改变，适应是需要很大的勇气的。
影片不仅构思有其独到之处，以感人至深的友情为主线，还贯穿着优美的音乐。
当钢琴师爱上渔夫女儿时，那段抒情钢琴曲是最为经典的，从钢琴师深情的眼眸跟随女孩游走的那一刻，音符遍如涓涓细流在钢琴师指尖下流淌，是那么的纯净，清新。又是那么的缠绵，温柔。此时，无须语言，音乐表达了一切！电影结束时这段音乐再次响起，是他的小号手朋友拿着破留声机坐在即将炸毁的废墟中播放的，音乐再无先前那般清澈，美好。似乎预示着钢琴师必将与音乐一起永远消失在茫茫海上，是那样的凄凉。给观者传达了无限的哀思……
无论是经典的音乐还是其故事情节，不得不说这是一部值得一看的佳片，观看的同时我由衷的被导演与演员的音乐才华和表演能力所折服。尤其对于喜欢音乐的朋友来说，影片一定会达到引人落泪的艺术效果！因为从主人公用音乐诠释着内心的喜与悲，让我们能从中发现一种凄凉的美！
海上钢琴师观后感 篇5
一个人，没有父母，没有名字，没有任何能证明他存在的法律文件。他在婴儿时期被遗弃在一条叫“维珍尼亚号”的蒸汽船上，然后一生在船上度过，不曾踏上过陆地一步。他的职业是“维珍尼亚号”上的钢琴师。当“维珍尼亚号”废弃的时候，好友前来的劝解未能改变他与船共存亡，同船一起在海面上毁灭的决定。记录了他曾活在这个世界的唯一痕迹，是一张他弹奏的唱片模版。当然，唱片中的琴声绝大多数人听不到，即使听到也不知道琴声的另一边是谁。
音乐，是一门国际通用的语言，不用解释，就能打动人们的心弦。与生俱来的天赋，造就了这位海上钢琴师。他是一位天才，一位在钢琴领域才华横溢的天才。而一场震耳欲聋的爆炸场面，不仅仅让我们震惊和深感遗憾，也使世界失去了一份奇迹。天妒英才，用在这位海上钢琴师的身上，我不知道合适与否？但人们总说上帝是公平的，他拿走你些什么，总会还给你些什么，就当关上了一扇门时，他总会为你打开一扇窗。如此看来，上帝也是方圆有度的。
小学的时候，我们的老师就告诉我们“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天赋。”现在看来，这似乎是一个善意的谎言。伟大的发明家爱迪生曾说过“天才是百分之一的灵感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的灵感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水还要重要。”至今为止，我们可以十分确定我们都还不是天才！我们没有如这位海上钢琴师般的天赋，但很庆幸的是我们有一个健全的身心。“键盘有始有终，你确切知道88个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而音乐，才是无限的。你能在键盘上表现的'音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对!”他喜欢做他能轻松应对的事，他觉得陆地上的太多的未知他无法应对，会使他崩溃。
他选择了怯步，停下的踏向陆地的步伐，为心灵加上了一把枷锁。回忆一下，爱迪生为人类开启电灯时代做了多少次的尝试！生命因尝试而勇敢，人生因尝试而更加富有意义。这位钢琴师没有让音乐离开他的身边，未能用自己的琴音点亮别人的世界。如果多一点尝试，多一份勇敢，也许他就会发现一个不一样的自己，不一样的世界。
一声轰响，巨大的火花在海上开放，他带着他尚未奏完的乐曲飞升至天堂。故事到此完结了，但我们生活还在继续。疲惫的奔波于这个纸醉金迷物欲横流的世界，拷问自己灵魂的深处，我们为了什么而活，我们怎么活，又是什么支撑着自己，我们是否能像这位钢琴师做到忠于自己的价值观，不被利益所左右呢？虽然很遗憾，但不得不说，这是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。
人生最大的悲剧莫过于坚持了不该坚持的，放弃了不该放弃的。或坚持，或放弃，如当我们取舍有道，则常足！
海上钢琴师观后感 篇6
海上钢琴师《海上钢琴师》这部电影的主角叫雷蒙，他被一个煤工收养，煤工死了后，他开始弹钢琴。经常在船上为乘客弹钢琴，乘客们都被他的琴声所陶醉。
后来他成了客船上的钢琴师，并结识了一位朋友叫小号手。两个人十分要好，小号手很崇拜他的才华，也为他一直不下船而感到不解。可他虽然没有下过船，却已经名扬四海。但是他为什么不下船呢？他告诉朋友：“我可以在有限的钢琴中创造出无限的.旋律，但我无法在无限的城市中，无尽的街道中找到属于自己的空间。”
有一天，他的朋友要走了，这艘客船也即将被摧毁。可他还是不愿意下船，只是最后说了一句话：“陆地上的人喜欢寻根究底，虚度光阴，冬天时忧虑夏天的迟来，夏天时担心冬天将至，所以到处追求一个遥不可及四季如夏的地方——我并不羡慕。”
我看了后，为他的顽固不化感到可惜，但也敬佩对音乐的这份执着。
海上钢琴师观后感 篇7
海总是载满了回忆的，无论它是快乐的，希望或不堪回首。
“云想衣裳花想容”，《海上钢琴师》美得让人心疼的故事就是那美丽的云之裳。
这是一个关于大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。主角1900是最大的暗示，这名出生在轮船上的孤儿，是天生的钢琴大师，他一生从来没有下过船，能够在别人因晕船而吐得一踏糊涂的时候闲庭信步。他生世凄凉却用钢琴征服所有人，他经历两次世界大战却不以为意，他能选择与船共亡却不能为了深爱的女人登上一次陆地。托纳托雷想通过他暗示什么呢？我看到的是选择。他一直对陆地怀有矛盾的情感，他向往它，又不肯触及它，但是直到那一天他决定离开，他突然发现，外面的世界对他如此陌生，以至于不知何去何从，对自己所能做的感到迷茫，对未知的`感到害怕。他只能留在船上，即使，最后一起被炸药炸飞。因为他说：“陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。
佛曰，一沙一世界，一花一天堂。一沙是一部好的电影，一花是一曲好的音乐。音乐就是电影世界里的天堂。因为我们站在音乐的天堂俯瞰上帝眼中的世界，所以只有一世的我们才得以享受几生的爱恨情仇。这整部电影与音乐紧密结合、血脉相连，宛如一对双生花。
海上钢琴师观后感 篇8
他唯一的一张胶片唱曲是因为一个在他窗口留下影子的女生而存在，他的所有灵感都来自于人类，他不会让他的音乐离他而去，本来想送给那个女生，但是最终没有成功，然后他把胶片掰坏……最终，他下定决心为那女孩子下船的时候，看到陆地上高耸的建筑时，断然断了上岸的念头，从此不再想着下船，当然并不是高耸的建筑让他怯步，而是城市街道的无尽头，不知什么是城市的尽头，他害怕他所看不到的尽头。
有人说，1900他看透了人生百态，为什么就看不透自己的人生，我是觉得他已经看透了一切，只不过他没有留恋并为之存在而已。
最后的结局是他死于那艘船上……
我并不因此而遗憾或伤心。我了解1900孩子般的.纯洁和简单。完美的爱情就像纯粹的自由，永远只存在于想象。只是如你我这般平凡的人找不到像1900那样寄托他想象的载体，找不到可以让自己的梦想和灵魂如此安然而自由地栖息的港湾，于是无法永远守护着梦想中的那座空中花园，于是不得不在红尘俗世中为各种各样的负累所牵绊。想到1900的洒脱和自由，想到他的看似放弃一切，其实却在心中全部拥有，想到他的看似无根其实那么充实而丰富的生命，真觉得那是我们永远无法企及的幸福。
1900的经历离我们的确遥不可及，而他所追求的东西，其实每个人都可以得到。那是一种平静，一种自由，一种安宁。自由和快乐，也可以不来自于与世隔绝的环境，而来自于我们的内心。而这在花花世界中源自内心的宁静，才会真正成为无法逃开现实的我们生命最大的动力，成为我们精神最温暖的家园，成为我们心灵最安全的栖身之处。所以如果我们愿意，如果我们努力，我们也可以成为1900，用我们内心的安宁，用我们内心的快乐，用我们内心的从容，play our love，play our hope，and play our whole life!
海上钢琴师观后感 篇9
时隔至今，我犹记得这部由朱塞佩·托纳托雷执导的电影——《海上钢琴师》。记得几年前第一次观影的时候，1900留给他朋友最后的话语曾令我泪流满面。
1900，是一个出生在海上的孤儿，他被水手收养，他的名字只是一个年代。他是无师自通的天才，面对钢琴的88个键，他能够弹奏出惊人的音乐，受到船上无数人的追捧和掌声。他也开始爱，爱一个女孩，静默且深情，令人曾揣测他是否会为了她而下船面对外面的世界。
然而他最后选择的却仍是他的钢琴，他的大海。他为什么不离开大海呢。他说，钢琴只有88个键，但是外面的世界，却是有着无数黑白键的巨大钢琴。他无法驾驭。外面的世界是一个没有尽头的键盘，他又怎能在这样的键盘上弹奏呢?成长，学习，工作，赡养父母，抚养子女，然后老去，听来仿佛一切都已明了，人生却还是那样长。
我尤记得1900留给他朋友最后话语时的眼神，是那样孤独，坚决，而又温柔。我也曾在高楼中凝视远方的地面，想象自己纵身一跳，人生的乐章戛然而止。然而我终究不是他。
后来我渐渐明白，1900代表着一种理想，代表着这个尘世中的.多数人，注定不会付诸行动，却有始终心怀向往的理想。矗立在那里，自由，决绝，而悲伤。
我们是生活在外面的世界里的人。这个世界的意义在于“传承”。就像一个游戏，每个人都是其中的玩家，然而获得的任务，却是如何使这个游戏永远存在。诸多必须背负的责任令前行显得缓慢而艰难。然而我们的人生对于整个游戏而言，存在的时间或许只有一秒，或者更短。也唯有越短暂，这个游戏的运行时间才会越长，才有可能永不结束。
这样一想会不会又心有不甘呢?辛苦奋斗的一生，其实不过一粒微尘，轻得仿佛随时都会消失。
然而在闭上眼的那一瞬还会不会含笑着想起，自己的孩子在不久前，正带领他们的孩子在绿草地上放起风筝;会不会含笑着想起，自己曾拥有良人在侧，从此不再无枝可依;会不会含笑着想起更久远的从前，父母曾令你无忧无虑，而那些萌生的小情绪，或许唯有感慨地大笑出声，无奈地摇摇头，道一句，那时真小。
我们为什么不会像1900一样，选择在漫天火光中永沉海底。这样壮烈，却获得永生的自由?
因为，我们一直生活在这个“外面的世界”，清楚地看见它的混乱，却因为某一瞬间体验到的那些温情，那些无以伦比的美好，而心甘情愿地忍受着它所给予的伤害，努力弹奏出最华美的人生乐章。
我们或许从来都不是天才，但是我们至少能做到勤恳、踏实。我们从坚硬和纯白开始，学会圆滑，学会世故，但内心深处，终究会一直记得，这一生所做的种种妥协，不过是为了在这个微尘世界，在这架上帝给予的钢琴上，创作出独属于自己的旋律与琴音。
海上钢琴师观后感 篇10
电影讲述的是地点是一艘名为“弗吉尼亚人”的船，锅炉工人见到一个放在钢琴上的白人弃婴，他就是主人公钢琴天才1900——他的名字就叫1900，二十世纪的第一年的第一个月被捡到的天才。
他一生都在那艘船上，从未下来过，没有身份，没有了家人，似乎是飘在人间的一阵风，带着钢琴声，路过人间，惊艳过一段时光。最后船要被炸毁了，他仍然留在那里，和船一起消失。仿佛这一生并不是为了来过，而是一名使者，代表着钢琴声，来这一趟，只为展示天籁。他唯一留下的，是一个被毁掉的录制了他为一个一见倾心的女孩演奏曲的光盘，光盘原本是要送给那个女孩的，那个女孩告诉他可以去岸上找她。他一直在船上生活，一直漂泊在海上，“弗吉尼亚人”号就是他的世界，他曾穿上好看的驼色大衣，去岸上听听海的`声音，从岸上看看他的大海，但他没有上岸。看着无穷尽的世界，他转身回到了船上，并从此再未想过离开。
“连绵不绝的城市，什么都有，除了尽头，没有尽头。”他说音乐是无限的，但是键盘是有限的，他可以从有限的键盘看到无限的音乐，这让他安心，让他自得其乐，他过惯了这样的生活。而世界是无限的，“无穷无尽，键盘无限大，无限大的键盘，怎奏得出音乐？”他说世界这个“键盘”奏出的音乐“不是给凡人奏的，是给上帝奏的。”
他的才能足以在世界任何一隅活得潇洒，他随便一首曲子都可以带来极大的财富和名誉，而他不是为了活着，他把那个光盘毁了，他说“没有我，我的音乐哪儿也不去”。
有些人把“佛吉尼亚人”号船比喻成作者眼中的世外桃源，1900不肯离开船，提现的那个时代的人对“世外桃源”的追求和向往。但我想说说我的想法。
我很羡慕他，我很羡慕知道自己“使命”的人。有些人生下来就知道这一生的路怎么走，有些人经历跌宕，最后也能找到自己的路，关于成功，我不停地修正它于我的定义，后来，我觉得是，找的自己的使命，然后为之无怨无悔，便是成功。
有人求功名，有人求财富，有人继承然后发扬光大，追求使命的感觉如此崇高而无畏，以至于一路的艰难和困顿，诱惑和陷阱都不再。就像《穆斯林的葬礼》中去往耶路撒冷的年老的“巴巴”，一生以琢玉为生的的匠人梁亦清，看到玉就看到使命的韩子奇……可也不是所有的人都那么幸运，可以得知自己的使命，于是这些人，就只能平庸，于世界平庸，于一生平庸。
1900的使命，或许只是为了向世人传递天使的声音吧，他被遗弃在钢琴键盘上，他死的时候没有户口，去到天堂或许都进不了门，要问这一生做过什么，那只能是毕生都在音乐中。大海把纷扰隔开，把“佛吉尼亚人”号围成一个天堂，他就这里完成他的使命，不用上岸，不用去面对无穷尽的世界，只在这海上过完这一生，船在人在，船靠岸炸毁，人也不愿留下。
平凡如我们，没有让世人惊艳的光芒，但也是每个人都带着使命来到这个世间呀，或平凡或琐碎，又或者能温柔一寸天地。我看过有医者兢兢业业，我看过工人勤勤勉勉，我甚至被拾荒者堆满的小屋感动过，努力地活着去承接生命赋予的责任，又何尝不是在完成使命呢？
真希望足够幸运，找到能够在生命的尽头回想时，可以骄傲地说出“我是为你而生”的，可以无悔地完成“使命”。
海上钢琴师观后感 篇11
我觉得《海上钢琴师》真的是一部好电影，但是我不太明白为什么这个时候他在电影院放，以前为啥不放呢？被禁？为啥啊？这样的片子，又有什么理由被禁呢？
不用纠结这些，还是多关注影片吧。挺好的故事，当然了，我作为一个外行人，首先看的肯定是剧情。说到剧情，我特别佩服这个片子的编剧、导演。佩服编剧，是他把故事设定的特别完美，从一个官方都不承认的人的历程，从被人捡到，到取名，到天赋被发现，弹琴，中间还有爱情，这样的故事。
佩服导演，是这样的故事，他用了两个视觉的感觉。一个是从1900这位伟大的钢琴师的角度来经历这一切；另一个视觉就是寻找钢琴师的小号手，姑且叫肖恩吧，因为他的小号是肖恩牌的，他真实的姓名我还真记不住。
看到最后，钢琴师还是选择留在即将炸毁的船上，我觉得整个片子就提升了。反正我看到那儿，特别感动。那个船，可以理解为是钢琴师的故乡、故国，毕竟从他的时间跨度来说，肯定是经历了一战二战的嘛，不管这个故乡是多么颠沛流离，不管官方是否承认他，他眷恋这个故乡，愿意与之共存亡。他站在下面，肖恩站在台阶上，位置略高，他仰着头，描述他缺胳膊短腿去见上帝的时候，真的`特别感人，有种哀而不伤的惆怅，看得我内心唏嘘不已……
故事当中可能最有意思是那种含蓄、没有结果的爱情。但是我觉得，这段爱情，只是男主角蓬勃的感情世界的一次外露而已。在我看来，他其实一直都有丰富的感情，他总是如同旁观者一样，看着船上的人。并且通过对这些人的观察，来编写曲子，宣泄他的感情。终于，在这些形形色色的人群中，他看到了一个干净、纯洁、单纯的姑娘，他心动了。就有了这部电影比较高潮的一件事，他曾经想过要离开这艘船——当然我把这艘船理解为主角的故乡、家国。
我最喜欢的肯定不是主角和爵士乐的大咖茬琴那一段，那肯定是电影最大的高潮，钢琴演奏最精彩，但是我不懂音乐，没太在意这些音乐、弹奏这些。在乎的是主角恬淡，无招胜有招的，这个金庸的令狐冲已经很极致了，我就不多说了。
我最喜欢的关于弹琴、音乐方面的片段，肯定是主角带着肖恩在颠簸的船上，钢琴的滑轮被打开，他们随着钢琴的滑动弹琴，就像是一首冰上舞蹈的钢琴曲，像极了奔放的青春，自由的青春。在撞开了船长的寝室门时，都是那么轻松、自然、又让人有种青春恶作剧的快乐。
看完了，我都要感叹：我啥时候能写出这样的剧本，能有这么缜密的故事情节，从朴素的情节里凸显出不同人看有不同体会、感悟的“故事”呢？也许还是来生吧，今生就好好修炼吧。
海上钢琴师观后感 篇12
你不试，怎么知道自己不合适，怀着这样的心态不知道试过多少次了，反而更加迷茫。海上钢琴师给我的感触就是这样，我也想去看看外面的世界，但我知道，那真的不适合我。外面的世界没有尽头，有各种各样的选择，可有时候真心希望自己没得选。
有次朋友聚会的时候，来了个陌生人，还没聊两句，就开始对我说：你应该去考公务员。当时回了句：“我们不知道别人经历了什么，所以不要轻易去建议别人做什么”。对1900，我们作为一个旁观者，他的确应该下船，去收获名利，去得到爱情，可这些并不属于他。如果我是1900，我也不会下船，船上有我的一切，离开船，世界那么大，我又是谁呢？
第一次看《海上钢琴师》是大学的时候，很感动，眼泪止不住的流，毕业这么久再看这部电影时，已经麻木了，一个人在电影院很平静的看完这部电影。讨论电影时，有个朋友问到，你是会选择伟大而短暂的一生，还是平庸而漫长的一生？我选择后者，我已经注定平庸，但还有很多地方我没去，很多想做的事情没有做，只有时间能给我答案。很羡慕1900这样的人，有自己的兴趣爱好，做自己喜欢做的`事情，哪怕一生短暂，对他而言已经足够了。
记得一个科普片说过，每个人的神经系统都是不一样的，即使是同样一件事，也很难真正感同身受，所以想方设法讨好自己吧，多听听内心最真实的声音。世俗会要求你该做这做那，但没关系，我的人生我自己走，我不会去伤害任何人，所以即使我错了，也只是害了自己，我会承担一切。
海上钢琴师观后感 篇13
呼啸的海风，蕴藏着巨大的能量，跳跃的音符，蕴藏着美妙的旋律，舞动的手指，流淌着动人的音乐，乐曲出自一个在海上生活了多年的你－－－－－海上钢琴师－－1900。一切好像是命中注定，你要在这艘船上出生，在这里成长，直至去世……
曾经想过要离开，曾经想去陆地上生活，曾经也想过要因为一个人改变自己的生活，只是自己的内心充满对未知的迷茫和恐惧，也因为言语和行动的拙劣，所以让一次遇见成为永恒，一次分别成为了诀别。那个女孩，是你一生唯一的遗憾。
不是不想去改变，在想要改变的哪一刻看到的是没有尽头的世界，像千百万的键盘一样，却找不到合适的那一个键盘字母，迷离又恍惚，充满着的不确定因素让他内心极无敌为恐惧，就像他从未离开过船上一样，突然的改变，只会让他觉得自己没有办法去融入新的世界，只好在徘徊之后毅然决然地留下来，不再踏出一步。
很多的尝试却止于内心的恐惧，很多的经历让他不去向往陆地的生活，只是远远的看着，那个未曾属于过自己的世界，不再向往也不再尝试着去踏入。陆地，只不过是一个有太多欲望，浮夸的世界，也许你想保持内心的纯洁，但现实却不得不让你卖掉你珍贵的东西。1900也许就是意识到了这一点，才坚持永远留在船上。1900已经洞察了这个世界，看穿了陆地上人们生活的本质，就像他弹奏钢琴一样，他解读了每个人身上的特点，他旅行了整个世界，所以才有了他的音乐。他说的“陆上的人喜欢寻根究底，虚度很多的光阴。冬天忧虑夏天的迟来，夏天担心冬天的将至。所以你们不停到处去追求一个遥不可及、四季如夏的地方—我并不羡慕。”
琴键的个数可以去数，有开始，有结尾，是可以让他看到尽头的东西，这种尽头让他特别有安全感，让他的内心极为坚定和踏实，在这个琴上可以弹奏自己的人生，演奏自己放荡不羁的人生，这时的时间，空间，连同世界都是属于他的，快乐也是属于他的。在向往陆地的.时候，他是极为恐惧和恍惚的，即使下定了决心，也有很多的担心和不确定，干扰了他纯净的内心，不安，恐惧，又极其矛盾……
现实生活中的我们是否曾经有过恐惧和不安呢？或许是因为自己的不坚定，或许是因为自己想停留在舒适区，不想跨出去，而电影中的1900却是一个只有听到海的声音才可以弹奏钢琴的艺术家，交响乐在他的指尖划出，他会观察参加舞会的每一个人的面部表情和举止，弹奏不一样的音乐，那种对音乐的坚定和热爱，对音乐的执着和喜欢使他最后成为一个与众不同的人，一个孤独且自由的钢琴师，我敬佩他的艺术，敬他遵从本心，佩更敬佩他伟大的灵魂！
保持一颗纯粹的本心，砥砺前行，美好将与你在前方相遇！
海上钢琴师观后感 篇14
这是一部让人静下来的电影，不是吗？一个与钢琴与海上与自己执着死去的一个故事。
这一次走进电影院观看，给我的视觉冲击和听觉冲击都是非常大的。我还是建议大家去电影院看，真的音效很好。
这部《海上钢琴师》的配乐我是真心的喜欢，特别是1900他演奏的时候我就在想真的有这么神奇的天才吗？这音乐真的厉害。但是电影里面没有明确的交代1900为什么弹奏钢琴这么厉害。嗯，你要知道1900是一位孤儿，被一名锅炉工收养了。可以说他是船上最低阶层的人了。怎么可能会如此的神奇技术，没有名师的指导，没有练习，只是听了人家一小段的钢琴演奏，1900就可以在深夜里弹奏属于自己的钢琴曲呢。或许我真的要相信有天才的诞生。
回到电影来，1900在8岁那年他的养父意外去世了，我猜正因为是养父的去世，他的世界观有了不一样的变化，没有了国籍没有朋友没有可依靠的人，在船上最低层的生活可想而知，是多么的惨。但故事就转折了，他误打误撞地走上了船上的舞会厅。正因为这次的误入，他看到了钢琴也知道了钢琴，而且他的钢琴技术真的是牛啊。正因为钢琴演奏，从此1900就在这船上生存了下来。1900的琴技有多厉害呢，他可以用钢琴把场上几个人的动作形态和内心活动，用钢琴演奏表达出来，惟妙惟肖。当我在看到这片段时候我就在想，原来这就是音乐，其实音乐表现形式很多，音乐也可以表现出人的一种神情，人的'一种状态，仿佛音乐在演话剧。也因为钢琴1900才认识他一生的挚友小号手。
小号手早就听说船上有这么一个神奇的人物，钢琴弹得非常的厉害，二十几年来没有下过船。小号手是整部电影的串讲人，正因为他的回忆与进行时，才把1900的故事给讲完整了。最终1900还是选择了与船一起毁灭，小号手万般的惋惜。小号手是个好人，是一个真性情的人，他与1900的初相遇就收获了1900的信任，最后也是他找到1900，做出了最后的告别。其实小号手下船后的生活也过得不怎么样，小号不演了，生活所迫，他要拿出他自己最心爱的小号拿出来卖，这个场景一开头真的是令人唏嘘啊。
嗯，我在想1900到底是个什么样的人？他到底有没有想过离开船而到大陆？我认为他是认真的想过去陆地的，而且电影里面也有描述他想去陆地的原因。但是他还是选择了回船上。他为什么不让自己的音乐发行唱片呢？我认为他怕自己应付不来名利，你可知道他打败了发明爵士音乐的人，他的名声早已在外，但也无所谓。船只能装2000人，他是在一个很小的世界里面生活生存，他可能只想在自己的可控世界里面得到尊重就可以。1900到底多喜欢那个女孩？我认为他对她的喜欢说不上什么伟大的爱情，我认为就是一个单纯的喜欢，那种爱意，是没有动机，没有太多的占有欲，她就是美，1900就在此时此刻把最美好的曲子刻录了，1900也想把这个刻录好的唱片送给那女孩但是没有送成功，后来1900去偷偷的亲了那个女孩，当1900知道那个女孩是那个农夫的女儿时候，他其实已经知道命运的安排了。那个女孩最终还是会下船的，还是会回到大陆上，而1900他没有很强烈要跟那个女孩走，他还是在跟自己内心做斗争，最后留在船上。
1900没有下船，其实就是他的一个选择。电影面最后的时刻，1900与小号手对白其实也给出了答案了。我更喜欢的是：我想看看海，不是从船上看，而是在陆地上看，我在船上不能感受到海。嗯，你所生所处的生活就是一片小地方，就是一小群人在做事，你的观点你的感受，就是那一片的那一群人的想法。就是那一个农夫所讲的意思一样，那个农夫也受到很多挫折1900听了后都感到十分的为他惋惜。1900听了太多关于陆地的故事不知道是不是对他产生了一定的不良影响呢？
1900最后选择的还是对还是错呢？我认为这个不是对错问题，而是对自己内心价值观的问题，1900不是没有想过下船，只是他想到下船后他找不到自己的“故土”，生于船上活于船上，他看到过了无数的人对新大陆的好奇，期待，而1900的眼里他们只是不过一群有目的的过客而已，那些来搭船的人总是要离别的。这个船只是他们的工具，而这个船对1900来说就是他的世界啊。
最后的时刻小号手见到了1900，1900还是找到一些安慰的，有这么一个亲爱的挚友，最后来看他了，最后还讲了一个关于天堂的故事，让小号手说开心了一下。这个场面真的很耐人寻味，本来两个人就是要隔世相望了，还要讲一个笑话证明自己已经淡化了死亡，1900更愿意与自己的故土一起沉睡。
最后电影十几分钟，看到1900与小号手的对白，我的眼泪真的是哗哗流下来，活下去可能是容易的，但不容易的是你要坚持自己的世界观去活下去。你所在的世界不复存在了，活在下去又有什么意义呢？
海上钢琴师观后感 篇15
最近，我迷上了一部电影。
《海上钢琴师》，反复看了三遍，每一遍的感受都格外深刻，我是在假期朋友之口中了解到这部影片，她看完后极力向我推荐，说这是一段旷世奇才的隐秘传说，还一边眼泪汪汪地向我描述这部影片那些打动她的点。
这个学期开学，挑了一个闲暇的下午，我开始走入这段回忆式叙述的影片。
故事里的主人公出生在海上，被水手收养。他只有水手给予的名字，而名字是一个年代，1900。幼年他面对钢琴，无师自通，是真正的天才，受到无数人的追捧和掌声。他在偶然的一次，悄悄爱上一个女孩，静默且深情，曾令人揣测他是否会为了她而下船面对新的世界。
然而他最后选择的仍是他的钢琴，他的大海。他说，钢琴只有88个键，但是外面的世界，却是有着无数黑白键的巨大钢琴。他无法驾驭。是因为这样吗？
我记得影片中1900说的一段话，“陆上的人喜欢寻根究底，虚度很多的光阴。冬天忧虑夏天的迟来，夏天担心冬天的将至。所以你们不停到处去追求一个遥不可及、四季如夏的地方，我并不羡慕。”
有人说，1900代表着的是一种理想，代表着这个尘世中的多数人，注定不会付诸行动，却会始终心怀向往的理想。矗立在那里，自由，决绝，而悲伤。
我们为什么不会像1900一样，永远待在船上，选择在漫天火光中永沉海底。这样壮烈，却获得永生的自由？
因为，大多数的我们，一直生活在这个“外面的世界”，虽然清楚地看见它的混乱，却也会因为某一瞬间体验到的那些温情，那些无以伦比的美好，而心甘情愿地忍受着它所给予的伤害，努力弹奏出最华美的人生乐章。对我而言，这种“外面的世界”若是自己真的所爱所选，这也未尝不是一种好的选择。
也有人说，这部影片是讲述内向型人才在快节奏社会中倔强却无奈的低吟、是每个人在信息时代下打不开的内心和没有安全感的茫然。
我们或许从来都不是天才，但是我们至少能做到勤恳、踏实。我们从单纯和执拗开始，学会圆滑，学会世故，但内心深处，终究会一直记得，这一生所做的种种妥协，不过是为了在这个微尘世界，在这架上帝给予的钢琴上，创作出独属于自己的旋律与琴音。
人的一生实际上每时每刻都在面临选择，每一个细小或者重大的选择决定了各自的`人生走向。凡人的选择是无论如何先活下去再说，＼＂活着＼＂这件事情本身比什么都重要。而天才则把心灵的舒适看得更重，生死则次之。
对很多人而言，这也许是悲剧，但是我却认为这是1900的一种自我追求，他热爱船上的生活到达一种极致、高于一切，那里是他的整个世界，离开这里，他可能再也不能继续他所爱的这种生活。
有人问，这部影片既然这么有深意，为什么没有像《绿皮书》一样拿奥斯卡奖呢？很多人都觉得导演用错了力气，或者不明白他到底想要表达什么。只是这个世界浮躁的人太多。他想传达的东西，不是你为了写影评翻来覆去看了好多遍发现找不到可以作为主旨的东西。导演是有野心，他想讲述一个人的一生，想映射一个时代。这部电影根本不是在讲故事，而是在给每个看官照镜子，主角就是你自己。
还记得当Virginian被炸毁的前一刻，忽然一双手，干枯的手，轻轻的摆放在观者眼前，然后这双手开始在空气中弹奏，背景音乐是那首美妙的乐曲——1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语。钢琴的声音，干净而轻灵，仿佛是1900那颗安定的心一般，平缓的旋律倾泻着柔情，不仅是对那个曾经出现在1900生命里的姑娘的柔情，更是1900膜拜着钢琴、膜拜着音乐时，心里自然而然的散溢出的柔情。
海上钢琴师讲的不仅仅是一个钢琴师的诗意史诗，它的意义在于让我们意会生活，在于让我们了解天才，在于让我们看见自己让我们看清自我存在的意义！
海上钢琴师观后感 篇16
每个人都有一艘船，承载着自我的梦想和生活。有一天，到了必然要舍弃它的时候，就会恐惧迷茫，彷佛自我的世界坍塌了。未知的世界看不到的无限的可能，太多的不确定因素，太多的选取，让他失去了方向，他害怕离开了自我的船，害怕再也演奏不出音乐了，他的性命还有什么好处呢。当他的兄弟姐妹听了他最后的告白后，独自离开，他的性命火焰随着船的残骸湮没于海洋的深处。海上钢琴师用决绝的方式回到了天堂，回到了大海的灵魂深处。他的音乐到过很多地方，但是他的身体从未离开过大海，最后，当身体没有了能够寄托的角落，他选取和船一齐毁灭。也许有一天，我也要离开自我的船，我也会恐惧，但是我不会选取和船一齐毁灭，我会选取新的生活，以更大的勇气应对未知的旅程。有时候，选取勇敢地生存远远比选取勇敢地死亡来得更难。
有些人认为，1900选取死亡是悲观的一种表现。我觉得每个人的生活都是多面体，选取什么样的生存方式，旁人无从定论，正因每个人的思想不一样，所追求的东西也不一样。因此，在那里我并不想评论1900选取死亡是对还是错。有些时候，两种选取方式都是对的，刻意去扭转一些东西会浪费很多时刻，而且没有好处。1900没有父母，没有兄弟姐妹，一辈子都生活在船上，他有的只是钢琴的天赋，他从钢琴读懂每个人的内心世界，他用钢琴带给贫苦人们最简单的愉悦，一切都是即兴之作，不为功名利禄。心灵的纯净是很多人梦寐以求的，在影片中，1900说过：我停下来，不是正因所见，是正因所不见，你明不明白?是正因看不见的东西，连绵不绝的城市，什么都有，除了尽头。没有尽头，我看不见城市的尽头，我需要看得见的世界尽头。这是他的内心世界的真实感受，在一片心灵的净土上生根、发芽。
看了这部影片，自我成长了许多。虽然自我已经是大学生了，有很多事情都能够试着去思考，个性是自我以后的人生。但是自我却从不认真思考，对未来也只是充满恐惧和迷茫，和1900相比，自我就逊色了许多。起码他知道自我想要的是什么样的生活，也一向都在坚持自我的理想，单纯地弹自我喜欢的音乐，直到性命的尽头，哪怕和船一齐毁灭，依然坚持。而我自我呢，虽然以前胸怀大志，但是都被生活磨平了棱角，再也没有一丝波澜。很多时候，我都在问自我，难道我的人生就只能平平庸庸地度过吗?难道我的理想就只能石沉大海吗?不，我要重振旗鼓，重新扬帆起航，哪怕迎接我的依然是失败。像《海上钢琴师》的最后结局时，1900说：我无法舍弃这?船，我宁可舍弃自我的性命。当看到1900应对即将爆炸的船时，他淡定地笑了，那时，他的.双手还在做着弹钢琴的动作那一刻……他的笑，我至今无法忘记自我在那一刻心中曾有过的呐喊，而我只能做的也只是在心底默默地为他，在某种程度上也是为自我呐喊。
大海，音乐，钢琴，人生。1900以纯粹的性命方式展现了自我的生命，咱们能从他的生命中受益匪浅。《海上钢琴师》给我的性命指明了方向，为我的人生注入了动力，使我对性命有了全新的思考。在以后的人生道路上，不管遇到怎样的困难，我都会坚持下去—正因我坚信只要灵魂在，一切都在!在《海上钢琴师》的音乐声中，我仿佛看到了不断前进中的自我……
海上钢琴师观后感 篇17
很难想象人的一生只在船中度过的样子。所以就有了一个人在海上的传奇。
每个人都有自己独特的人生，而命运却选择了1900在波动的大海和旋律中度过他执着却又短暂的一生。
《海上钢琴师》，一部意大利充满艺术和美学的音乐电影作品。整个影片看下来 ，都会被悲伤所环绕。海上钢琴师的每一首曲子都是用心演绎，好象在诉说着他那内心空无却又无奈的丝丝忧伤。
一个被抛弃的孩子，被好心的黑人烧煤工丹尼所收养，1900就是他的名字，只因为他是在1900年所生。一场意外老丹尼被飞来的铁块砸死了，从此1900又成了没人要的孩子了，他从未下过那只船，他没有国籍，没有生日;他虽然8岁了但从官方的角度来看，他好象没有出生一样，这是一个怎样的`孤独!而上帝又是公平的，1900的钢琴天赋，使他成为“弗吉尼亚号”的海上钢琴师。
的确，他一生从未下过船。即使是爱情的出现与友情的劝说都从未动摇过他。玄梯成了他与外界的一面“墙”。有人曾告诉他：“世界就在外面，它只隔着一个跳板，只有一小步，就是海上午那一面。”也许，1900并不在乎海的那一面的名利与幸福;也许，他在乎的是那种感受—对船上一切的眷恋还有对未知世界的恐惧;也许，是他对音乐的热爱;也许，因为大海所给予他太多的感情，他美妙的灵感就是源于对大海的深情。这正像1900所说的：“我永远也看不到尽头;那些漫无边际的城市什么都不错，就是看不到尽头，也只有在海上，我才能感受的到……1900曾把城市比做钢琴的键盘，城市的键盘太大，他无法去演奏。这就是1900能够放弃爱情，友情的原因。他希望的是一个简单而又熟悉的生活，在那里只有 波动的旋律和起伏的海水。
一声爆炸声，结束了尼“弗吉尼亚号”的旅行，同时也给载着一段传奇一生的“孤独”钢琴师划上了一个休止符。
海上钢琴师观后感 篇18
故事得从一艘名为弗吉尼亚号的轮船开始。一位在船上工作的黑人技师，偶然在钢琴架上发现一位被遗弃的婴儿，黑人技师收养了他，并为他起名：1900。后来，黑人技师意外死去，1900就一直生活在这艘船上。这位被遗弃在钢琴架上的孩子，与生俱来便有非凡的音乐天赋，无师自通地弹起钢琴，成为这艘船上的钢琴师，无论是哪位乘客，都为他的弹奏迷醉。1900与音乐生命的融合境界之高，在与爵士乐的创始人竞比技艺时，惊人胜出。这位音乐天才，如果走上陆地，将会是著名人物，但是，他一生都没有踏上陆地一步。后来，弗吉尼亚号在航行中撞破了，走向生命的尽头，没有利用价值的这艘船将被炸掉。1900躲在船上，他的好朋友麦士劝他下船，他依然没有走下来。在生命的最后时刻，他的双手在空中弹奏着，随着爆炸声，1900与弗吉尼亚号永远在世间消失。
这位才华横溢的钢琴师为什么一生都不愿到陆地上。“城市那么大，看不到尽头，在哪里?我能看到吗?……我之所以走了一半停了下来，不是因为我所能见，而是我所不能见……”1900看不到陆地的尽头，而只有钢琴，他能触摸到有限的琴键。城市没有尽头，其实，没有尽头的是人心。
给我震撼的不是1900演奏的高超技艺，是他那带着思索的神情。他沉默寡言，总是在一旁静静地看着、听着，那些属于别人的`喧哗、别人的起舞、别人的快乐、别人的忧伤。但是，他的旁观者姿态却将人们都看得仔仔细细，他懂得解读那个绝望的眼泪，那个小伙装扮上流人物的紧张，那个谋杀亲夫的贵妇的奸恶惊慌……他身处的世界窄得可怜，只有海只有天，但是，他什么都明了，在他手指间所表达的，就已经是人类最宽大的内心世界。
随手拈来的钢琴艺术，与其说无师自通，不如说和是失聪的贝多芬一样，泯灭了技巧的培训，丢开了规矩的羁绊，奏响生命，震撼灵魂。一个没人收留的弃婴，不会有人教他文化，他不知道艺术的概念;一个被爱收留的弃婴，有一双大手的温存，他知道生命的沉沦。我们不能用坚持艺术理想坚持个人追求这样的俗世概念来衡量一个深深眷恋着过早遗失了温存的孩子，这双曾经用来举着书读给丹尼爸爸听的小手，从丹尼海葬的那一刻起，就敲击着琴键唱响了孤独的灵魂，就在琴键上开始了不停的追寻。直到他确认，他们再也不用离分!
罗丹说过：“艺术家只要写出所看到的就行了，不必多全求。”《海上钢琴师》的导演写出了1900的“看不到尽头”，只看到了与人肉体的近距离。但是，对于他那般的灵魂的纯洁，距离我们太遥远，我们只能在这展现的画面中感到一点沉重，一点无奈，我们不能像1900那般一生没有踏上陆地，我们的灵魂只能托付在“城市”栖居。所以，我们高高仰着脖子，看着那些灵魂的追问，留下一地思考的影子。
海上钢琴师观后感 篇19
似乎不少中国大陆观众钟爱此片，事实上托纳托雷的这部作品在西方影响力有限，得过金球的最佳原创音乐和欧洲电影奖的最佳摄影，此外乏善可陈，无非欧洲的《十面埋伏》--浮华的形式美隔着文化差异，总是能获得一些不明就里的掌声。
1900的形象，很容易联想起欧洲的历史悠久的航船故事，想起茨威格有名的《国际象棋的故事》--那也是海轮上的技艺角逐。福柯的《疯癫与文明》中的水上漂泊者最切合1900，“旅行的囚徒”，海的囚徒，最自由最开放的地方的囚徒。他一生都在茫茫无际的大海上，不履尘世的不可捉摸的身世和命运，编剧让他把这样的命运坚持到底，只有远离陆地，他方能触摸到他的真理和故乡--这是梦，是传奇。
有人称道说：‘是不是每个人都适合陆地上的生活，是不是每个人都认为纽约是天堂?1900终生没有下船，他说陆地比起大海来更无限，是因为他活的很纯粹，试想哪个人没有受到过别人的影响，1900在别人的观点中也曾经迷惑，他曾经试图离开大海，但是在最后他又做回了自己。我想导演在本片中想说的，就是要做回自己这一简单道理。’
这个道理就是我说的孤立意象，很迷人。但是整个故事的逻辑是扯淡的。说实话，这个故事比茨威格的《国际象棋的故事》还要扯淡，托纳多雷有多少想象力我不知道，但这个故事是多个欧洲传说和观点的匆促结晶，未加推敲，它得过摄影和音乐奖，这的确是评委清醒的洞见，本篇的电影手段精致，但就故事本身而言，远未到千锤百炼的精品的程度。
天才在冥想中无师自通，在冥想中自我囚禁和神游八荒，以音乐为背景的电影，恰好是建立在人们对技艺训练的不了解和幻想之上，它的逻辑错误被人们视而不见了。任何一个职业钢琴师都会认为这个天才是瞎扯，没有摸过键盘的孩子首次就能弹出和弦?琴弦能热到点燃烟头?这是神话。这是天授的神秘技艺。1900是神之子，不是人之子。不是20世纪前半叶吗?好，一战在哪里?经济大萧条在哪里?二战在哪里?这种粗疏说好听了是想象力，正如张艺谋的《英雄》往好听里说也是个寓言--但严肃考究起来，《1900的传奇》又不甘心并作为一个童话，它感叹着新大陆对老欧洲的吸引力和破坏力，感叹着工业文明的迅捷无情，一方面让主角入世地察言观色，好胜地进行技艺角逐，一方面又让他厌世地特立独行，不履尘土。
我一直叹赏托纳托雷的速写功力，对影片龙套的芸芸众生几个镜头，往往耐玩味，这种漂亮小桥段的特色在《海上钢琴师》中尤为明显，走马观花，电影主干却陷入空洞和乏力中。所以这电影离真正的严肃作品还有距离，它只能被归入浪漫文艺片，为赏心悦目而产生。
1900的身世就是欧洲的水手传说：来自永无宁静的大海的异人，没有故乡，永不出口的.秘密，对女人的爱犹如神之子对尘世的最后一点眷恋，勘破了这最后一朵红莲，就彻底归入自由的天道了。
对固定的陆地生活的厌倦。陆地比海更为变幻莫测，这也是老生常谈，在1999年的故事片里传达这种思想，貌似锐利，其实已经是被人广为接受的理论。
1900的性格和宿命，从这个电影的情节尚不存在的时候，就已经被编剧决定了，其后只是填充一些细节将其勾连起来而已。
可以认为1900的故事是小号手编造的，这个人对于陆地而言不存在。1900的虚幻性不影响这个故事的美。但是影片结尾处船爆炸，毫无惋惜生命消失的同情感。一个梦，一个时代，1900，消失了，终结了。再没有如此从容的如此浪漫的如此惊险的交通工具，船运时代消失了，更快捷，更冷血，更不耐停留而更有隐忍力的后工业文明时代开启，如此而已。1900灵魂从此可以不依附于任何物质的束缚，遨游于天海间了。
托纳多雷描述孤立意象很高明，但1900的传奇依然是商业片，经不起推敲。1900长篇大论的“陆地是无限的”，为他终身不下船做解释，全然是牵强的说教，编剧的确在藐视观众的智慧。我如果是编剧，宁可把这段全部剪掉。
陆地再无限，人生也是有限的。除非对于神之子，人生的限制才成为考虑。1900对世俗生活的恐惧，是神之子对世俗的恐惧。只有大海才是他的故乡，只有大海才懂得他的天才和智慧。通过1900之口抒发一下对世俗奋斗的厌倦，对工业社会的厌倦，这是让人不胜厌烦的画蛇添足。
托纳托雷就是个造梦的家伙。主题先行，逻辑瘸腿。适合的观众是“忧伤的年轻人”，或者疲倦时理性让位于情绪化的悲伤者，理解他要表示一种意境而已。托纳托雷的海上钢琴师和《美丽城三重奏》这样的动画片其实性质上没有区别，都表现欧洲人在工业文明中的一种厌倦和梦。是废墟上的怀旧，而不关怀现实和未来。
让1900焕发爱情的少女形象非常美丽，温暖，缥缈，她熟睡的樱唇是在水一方的幸福，这似乎是个法国女演员。托纳托雷擅长制造一些意象。虽然《1900的传奇》在逻辑上缺陷重重，但有些意象非常动人。可能他的价值就在于这些孤立的意象，而非故事的全部
我怀疑托纳托雷并不热爱想象力或时代，只是热爱意象。宁可逻辑断裂，也要突出意象。
然而，我喜欢这部电影的音乐和摄影，我也喜欢神之子1900，阿波罗般的技艺，英俊，从容，闲雅和脱俗，凡人谁不爱?这是神话中孤绝的散仙，他的艺术也毫无尘世中音乐的传承--简直是对经典音乐的不屑一顾，艺术简化为直指人心的神秘天赋，看似高妙到了极点，其实是通俗到了极点，这使得对西方音乐一无所知的观众，幻觉自己也享受到音乐的真谛，领会到艺术的极高境地。这就是导演的狡猾，这就是做得漂亮好看的商业电影。在一个不关心欧洲历史、不留意西方音乐历史轨迹的市场中，这就是让观众沉醉的伪艺术电影--说它伪艺术，因为它失却了艺术的基本要素：真诚，这部电影的一切都在为一个意象一个概念一个观点服务着。
如果摆脱人对神的迷恋，用人的理性来评判的话，不如贝克吕松的《big blue>，如果《big blue>(碧海蓝天?)是10分的话，《海上钢琴师》只有7分。
海上钢琴师观后感 篇20
能够选择，那说明你是自由的，但是你的自由是有度的。“我没法舍弃这艘船，我宁可舍弃自己的生命。”
你相信一个出生起就一直待在船上且从没有去过陆地上的人吗。起初我也不相信，直到我看了《海上钢琴师》后我愿意选择去相信。
“1900，过去是数字，而现在是名字了。”1900是一个被船上的黑人捡到的孤儿。“如果没有我，你将被关进孤儿院吗？”1900对自己的养父问道。黑人锅炉工笑着说道：“是的，所以我要感谢你1900！”而养父被锁钩砸死后1900他成为真正的孤儿。
八岁的1900天赋异禀，无师自通的学会弹钢琴。长大后的他在豪华间为上流人士弹奏钢琴，他为经济舱的穷人弹奏‘塔郎泰拉’。
每当1900弹奏的时候，他的朋友——一个小号手就会问道：“当你在弹奏的时候你在想些什么？你的思绪都去哪里了？”而最后得到的答案就是他总是在旅行。
有一次1900独自一人在弹琴时，忽然听到一个男人正拉着手风琴。男人称赞他的音乐有感染力，并且问他要不要抽烟。1900摇摇头继续弹着钢琴，男人给1900讲述了一些过去的事情，他的田地都干了，五个孩子死于疟疾，妻子和神父跑了。但是为了最后的一个小女儿男人决心与自己的坏运气斗一斗。他开始出门旅行，路过一个陌生的小镇，爬上山顶直到看见大海。男人突然下定决心要改变自己的生活，重新开始。
他的朋友小号手一直问他为什么不下船，不到陆地上去。他可以挣很多的钱，然后娶一个妻子。这一切对他来说只需要走下舷梯，非常简单的就可以得到一切。
然而得到的回答却是：为什么？为什么？陆地上的人们浪费了太多手时间去问什么，冬天来临时，渴望着夏天，夏天到来时，就已经开始害怕冬天，所以人们用不厌倦旅行，总是在追寻远方，总是夏天的地方。
一直到影片的最后1900都没有离开船，即使是遇到了一个喜欢的女孩。在舷梯上1900望着看不见尽头的城市。他转身又回到了甲板上，所有的人都好奇。他说：“城市那么大，看不见尽头。阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。”
1900出生在船上，长大在船上，最后随着巨大的爆炸也同船消失在海上。他的`一生都在船上度过，即使从没有去过陆地，但是他的思绪早已飞到那些美丽的国家去了。
1900心中有热爱，内心坚持，用自己喜欢的方式表达自己的想法。以及他对当下的珍惜和欲望的克制，都值得我们学习。
你想要自由吗？那就不应该逃避现实，理性的克制自己的欲望。忠于自己的价值观，不被利益所。1900并不是懦弱，相反他有一可完整且干净的心。
海上钢琴师观后感 篇21
泠泠七弦上，静听松风寒，
古调虽自爱，今人多不弹。
影片看罢，我不知是该悲叹还是该敬服，那个钢琴天才的传奇一生。
一个弃儿于1900年在一艘轮船的头等舱的钢琴上被黑人矿工发现并从此收养，他从小就表现出无与伦比的钢琴天赋。成年之后，他的琴艺登峰造极，但盛名之下的1900厌倦尘世的繁杂纷忧，他放弃了唾手可得的荣誉，毕生都未离开过那艘船，直至船被销毁。在不为人知的角落，在凄美的音符环绕中，伴着一道火光与爆炸的声浪，他平静地结束了自己的生命。钢琴与轮船，仿佛成了他的宿命。
在心灵的极度震撼中，1900这个人物引起了我的深思。
1900作为一个弃儿被黑人矿工收养，他的存在几乎无人知晓。不出意外的话，他长大后也会继续成为一个矿工，然后卑微的死去。但音乐的天赋和对钢琴的热爱使他不愿意屈服于命运，即使外界一位钢琴家向他发起挑战甚至辱骂，他也不卑不亢，以自己的超强实力赢得了旁人的尊重，令那位钢琴家自叹弗如。他敢于追求内心向往的执着和勇气值得我们学习。
但真正令我感慨万千的却不止于此。纵观1900的一生，我们很容易看出，他是一个高洁脱俗的典型，但高处不胜寒，他只能孤芳自赏。这个形象可以看作是每个人心中对隐逸超然的.向往，正是因为人很难脱离苦海红尘，这个悲剧形象才会如此完美。若令陆地是现实，那艘船便是极度理想化的一片净土，虚与实形成了鲜明对比。人间世，浊与清、美与陋，颠倒众生，1900虽然看破却无法被接纳，他的悲剧是偶然，似乎也是必然。
在1900的背后，我看到了另一个相似的人——陶渊明。同样是厌倦了尘世纷扰而愤然隐居，孤清于世，他同样有满腹的才华不得施展。还有屈原，“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”……他们都是人们心中难以超越的典型。我在观察世界本质的同时也深深的体会到，“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，我们若能超越自我，披荆斩棘，亦能在红尘中做到“结庐在人境，而无车马喧”。其实人性就是如此简单，我们要有平常心，世界就是自己心灵的映像。固然人生在世不称意，为何不能放下执念，大胆追求属于自己的一片天空呢？
合上双眼，优美的旋律似乎还萦绕在我耳边。虚与实，这是我们终生都在探究的一个谜，美的不真实。
海上钢琴师观后感 篇22
一、
为什么不下船？
是为了自由，也是为了梦想。
二、
弗吉尼亚号是一艘很大很大的船，但它对于浩瀚的大西洋来说，还是太小了。假如说有一个人在这船上度过了漫长的一生，恐怕没有人会相信，所以几乎所有人起初都以为麦克斯在开玩笑。然而这个人确却真真切切存在过，他叫1900，在弗吉尼亚号出生，也在弗吉尼亚号死去。对于大西洋来说微不足道的弗吉尼亚号盛满了1900一生的嗔痴爱怨。
弗吉尼亚号是禁锢了他的坟场？
不，不是这样的，弗吉尼亚号其实成就了他的自由。
1900曾有一次最靠近陆地，但最后他还是回到了船上。有这样一个镜头，他走到了舷梯上，却突然停了下来，静静地站了很久，然后将自己的帽子抛向空中，希望由它的落点来决定自己的去留。我觉得，其实他在静立时便已决定好了自己的去留，用帽子做决定不过是一个形式。1900回到船上，回答麦克斯的疑问时说道，阻止他迈上陆地的，不是他看得到的东西，而正是他看不到的。世界太大了，每天都有无穷无尽的问题向我们涌来，每个问题都可能绊住自由的脚步。哪块土地是自己的；哪片风景是自己的；哪种死亡方式是自己的？陆地何其广大，却困住了自由的心。
只有在船上，1900才会有真正的自由。从现实来讲，当警察、经理甚至他多年的好友麦克斯想要找到他时，往往是徒劳无获的。他对弗吉尼亚号太熟悉了，知道怎样可以很好地隐藏自己。所以，除非他主动出现，否则这条滑不溜秋的鱼定会始终在自己的海洋里自由徜徉。他的精神也是自由的，他可以在这儿说任何话，做任何事，特别是弹钢琴，只要他想，他可以随时奏响自己喜欢的旋律。假道学的指挥师总会要求他弹点正常的旋律，但1900怎会受禁锢，他总会用跳跃的音符使人们欢快地动起来。
眼睛能看到的'东西是很少的，唯有心才能看到广袤的世界。1900用心看到了新奥尔良的漫长街道，看到了巴黎高耸的埃菲尔铁塔，也看到了莫宁街27号暖暖的灯光。在船上，没什么能困住这颗自由的心。
三、
电影中共有四次人们高声呼喊American！的场景，美国对于这些高呼的人们来说是一个无比香甜的梦，但1900的梦不是美国，而是自由。他不想成家，不想赚大钱，不想买豪宅，只是想弹着琴，在海上流浪。
岸上的人冬天刚到就等不及夏天，夏天来到又害怕冬天的降临，总是在寻找不属于你的四季如夏的世外桃源。但1900清楚地知道冬天就是他梦想的最好的世界了，这个冬天便是弗吉尼亚号。对于别人来说，弗吉尼亚号只是一个暂时的停留地，是为了到达甜梦而经历的苦难，人们在上面时总期待看到美国、看到自由。可是1900眼里的弗吉尼亚号再好不过了，这里有他无限的自由，夫复何求？
他用心敲击每一枚琴键，尽力演绎自己的人生。率性而为快乐的时候，用飞扬的音符使人们舞蹈；生气的时候，用急速的乐章使人们震撼。
麦克斯是个可爱的人，只是他正如这世界上无数的普通人一样，被许多无谓的东西绊住了脚步。登船时24岁的他风华正茂，心里只有一个理想，那就是演奏小号，可是海上漂泊的时光实在是太寂寞了，最终他还是下了船，想要去陆地开始一段新人生。然而残酷的现实折磨着他，差点让他连小号都丢了。
四、
这个世界上最多的就是麦克斯，1900只是凤毛麟角。麦克斯们有着一点理想，可总是被为什么牵绊，最终只能平平淡淡地熬日子，既无自由，更不必谈起初的理想。1900们用坚毅的心志在万水千山间跋涉，看似寂寞，但始终与梦作伴，岂不快哉？
为了自由和梦想不下船的1900，我祝贺他一生圆满。庸庸碌碌的麦克斯，我为他接下来的人生祈祷，愿他能衣襟带花，得偿所愿。
海上钢琴师观后感 篇23
艺术创作，要靠想象力。这是一种生活阅历、知识经验与个人智慧的集中爆发，想象力越丰富，越独特，艺术品的魅力就越深厚，美学价值就越大。
可惜的是，可悲的是，很多导演的想象力太匮乏，以致于枯竭，只能走跟风、效仿乃至抄袭、剽窃之路，最终断送了自己的艺术前程。巴西导演Henrique de Freitas Lina/何林柯德弗雷塔斯林纳显然就是一位想象力匮乏的导演，其2005年执导的电影Concerto Campestre/《乡村音乐会》全片缺乏独特的创意，全部情节都在观众的意料之中，摄影与表演也很一般。古今中外，遍地都是这种导演，他们的艺术之路不会长远。
意大利导演Giuseppe Tornatore/吉赛贝托纳多雷不是高产的导演，但就凭The Legend of 1900/《海上钢琴师》、Nuovo cinema Paradiso/《天堂电影院》和Malèna/《西西里的美丽传说》这三部电影，就足以名垂影史，也斩获了包括奥萨卡最佳外语片在内的多个大奖。这三部电影，均富有想象力。《海上钢琴师》斗琴片段里，因快速弹奏管弦乐史上难度极大的《野蜂飞舞》，俄罗斯作曲家Nikolai Andreivitch Rimsky-Korsakov/科萨科夫的名曲，导致钢琴发热，居然可以点燃香烟，这个创意十分独特，蕴含丰沛，穿透力十足。《天堂电影院》里，胶片着火了，小多多把老放映员艾费多从火海中救了出来，但艾费多双目失明了，不得不离开钟爱了一辈子的电影放映事业，这个创意颇具自嘲与揶揄意味，成也电影败也电影，生命就是如此地荒诞。至于《西西里的美丽传说》，全片亮点太多，几乎每个镜头都能直抵青少年的内心深处，性幻想、懵懂少年、人性的善恶交织、伦理的乖张与龃龉，这些元素都很电影，都非常适合电影这种艺术去展现。可以看出，吉赛贝托拉多雷深得电影之个中三昧，深知电影这种艺术之优劣短长，他的想象力来自才华。
如果没有横溢的才华，那只能靠勤奋与执着了。Steven Allan Spieberg/史蒂文斯皮格伯格的作品数量多，质量整体上不错，他的想象力就是来自坚持和执着。斯皮尔伯格和他那部不为人熟知的电影The Terminal/《幸福终点站》的主人公维克多山羊一样，在纽约肯尼迪机场滞留九个月，最终成功进入纽约市，实现美国梦，靠的正是信念与信心。在斯皮尔伯格心中，想象力只不过是最坚定的信念和最充足的信心。
日本动画电影大师みやざき はやお/宫崎骏，不但有才华，还有信念，所以，他能获得奥斯卡终身成就奖。宫崎骏的《千与千寻》，绝不是一部低幼动画片，任何年龄段的观众都能从中品咂出人生的真义。该片结构圆熟，动物们的灵异世界新奇但却不怪诞，日本人喜欢的公共大浴场宛如一个热水滚滚的城堡，去洗澡的青蛙们、澡堂内的侍女、锅炉爷爷（实则一只又老又大的蜘蛛）、汤婆婆（实则猫头鹰）、充满正义感的白龙等形象都很有趣。那个极度肮脏的河川主人，之所以那么脏，正是拜人类所赐，人类严重污染了河流，致使河床堆满垃圾，污秽不堪。小女孩千寻的父母因偷吃且贪吃，而被变成一对肥猪，这个创意耐人寻味，引人深思。结合《天空之城》《风之谷》等其它作品，宫崎骏的才华与信念相得益彰，彼此成就，共同缔造了他那无穷无尽的想象力。
高手一个顶俩，但两个庸才未必能敌一个高手。日本的宫崎骏、印度的阿米尔汗，都是高手中的高手，不得不服，一个能顶仨，而比利时的达内兄弟，Dardenne brothers=Jean Pierre Dardenne +Luc Dardenne，两人合起来才能算一个高手。好在，这对兄弟的作品还不错，其代表作Rosetta/《魅力罗塞塔》和The Kid with a Bike/《单车少年》流露出的纪实主义美学追求和关注底层普通人的平民主义审美取向，十分感人。普通人的日常生活，普通人的.失业、婚变、犯罪、死亡，底层民众的丑陋和美丽、痛苦和快乐、黑暗与光明、堕落和救赎、绝望和希望，使欧洲电影界的达内兄弟不输美国影坛的Coen brothers/科恩兄弟。达内兄弟的想象力，来自兄弟二人的团结一心，更来自他们的人文关怀，这是比才华和信念更难得、更高级、更深沉的力量。
人文关怀，是最高层次的想象力。依靠这种扎根于深厚人文沃土的关怀，或怜香惜玉、顾影自怜，或感时伤事、悲天悯人，或忧国忧民、大慈大悲，或大梦初醒、大彻大悟，即使主角不是人，哪怕是一条狗，都可以拍成杰作，这就是《ハチ公物語》/《忠犬八公物语》的导演神山征二郎之所以能仅凭这一部电影就能在世界电影史占据一席之位的原因。拍狗，没有人文关怀，必然索然无味，瑞典导演Lasse Hallstrm（莱塞 霍尔斯道姆）目睹日本导演神山征二郎1987年的《忠犬八公物语》大获成功，颇为不服，遂拍摄了同名电影并于2009年公映。这位瑞典导演特意从日本原产地找到一只纯种秋田犬，特意定日本首映，但是，他再特意，再刻意，也无法把观众带回一战后，也无法让日本受众带着战后那种失落、溃败、抑郁、悲伤、沉沦去看他的电影，因此，他的重拍不可能超越先作。瑞典人的与日本人，一西一东，历史迥异，人文必然也相差悬殊，即使都爱狗，但此关怀非彼关怀也。
神山征二郎，就像中国唐代诗人张若虚一样，仅凭一首《春江花月夜》就足以傲视全唐诗坛乃至中国诗史，他们靠的都是无坚不摧的人文情怀。这种关怀，能让小津安二郎从平淡寡味的老年人生活中看出人性之光，看出人存在的荒谬，他的《东京物语》正是凭借人文关怀才鹤立鸡群，才独树一帜，才流芳于世。
想象力，只不过是一个空壳，里面所盛所纳，壳里的内容，才最珍贵。
海上钢琴师观后感 篇24
《康斯坦丁》里有一个可以通过触摸发现报纸上异常新闻的秃顶胖子，特写他的眼睛，翻着眼白，让人记忆犹新。他也曾饰演串联起《1900》整个故事的关键人物，一个依靠回忆找寻理想的中年男人。
相信徐皓峰是看过《1900》的，在他的《刺客柳白猿》有类似的描述：他已经五十三岁了，就快有小孙子了，他给小孙子预备下最好的故事，那是爷爷在今天激励了一位义士。男人最大的恐慌是什么，大约就是在七老八十的时候，背靠着火炉，膝头坐着充满敬仰眼神的小孙子，搜肠刮肚讲不出一点昔日的威风来。几百年前，莎士比亚在亨利五世中写道：那个故事，那位好老人家会细细讲给他儿子听；从今天直到世界末日，永远不会随便过去。
麦克斯在1933年经济大萧条的时候下船，经过了漫长的第二次世界大战，直到1954年，穷困潦倒之际发现了当年藏在钢琴里的.唱片，记忆的闸门一旦打开，往日的美好如潮水般涌来，势不可挡。对生活和未来完全失望的麦克斯，突然有了一个希望，就是向人们讲述1900的故事，去寻找1900。一辈子都生活在一条船上天才钢琴家，几乎是不可能的，随着麦克斯的讲述中，1900的形象一点点丰满，甚至很多影迷相信这是一个真实的故事。麦克斯遇到的每一个人，一开始都是嗤之以鼻，没有人相信他的故事，不过最终，每一个听故事的人都选择相信，乐器店老板、拆卸厂负责人和小工，他们都在故事里找到了愿意相信的部分。乐器店老板，应该是一个贪财、市侩，警惕性非常高的商人，利益高于一切，麦克斯回去偷母碟时持枪的老板早有准备。厂长一开始并不关心1900，不过职责所在，避免不必要的人命官司，履行一下职责，随着听到故事，他也开始呼唤1900的名字。小工可能是最不相信1900传奇的人，毕竟他没什么文化，也不懂音乐，不过是听了一个好玩的故事，可是最后他还是冒险放麦克斯上船，即使收了钱，也依旧是在故事里找到了友谊和坚持。
麦克斯的回忆可能不够细腻，不够感性，却充满了感情，当观众随着他的讲述，伴随1900从婴儿到青年，从蹒跚学步到飞灰湮灭，从蔑视权威到钢琴决斗。人们的心已经开始随着1900的琴声跳动，他的一颦一笑就是我们的喜怒哀乐，当1900目视女孩下船的时候，他对陆地世界的渴望达到了顶峰，对自己的失望也开始积累。
全片最棒的一个镜头，1900站在悬梯中央，身后是成长的维吉尼亚号，面前是人类开创的钢铁丛林，那一顶飞翔的礼帽（黄海设计的海报精准的抓住了电影的高光时刻，如果没有看过《1900》，海报给人的感觉就是粗陋和不知所云，只有看过电影的人，才会一下被礼帽击中心中曾经的柔软），象征1900内心从胆怯、犹豫、踌躇直到决绝，那一刻起，他下定决心在维吉尼亚号度过一生，因为对他来说这是确定的，而陆地是不确定的。麦克斯离船后的变化也印证了陆地生活的不确定性，为了上船，他可以毫无惧色的在众目睽睽之下演奏爵士乐，但是在出售小号时，他却吹奏起1900即兴创作的哀伤旋律。
1998年，《1900》诞生，票房扑街，奥斯卡颗粒无收；此前一年《泰坦尼克号》刷新了几乎所有票房纪录，奥斯卡得奖纪录追平了《宾虚》14提11中，两艘大船的命运截然不同。二十年过去了，《1900》修复重映，在这部电影里，人们依旧可以看到孤独和寂寞，看到一个男人追寻回忆，重拾希望，不论是补一张电影票，还是回忆二十一年前的感动，男人应该看一看《1900》。
PS：真希望1900能走下维吉尼亚号。此外，麦克斯初见1900的那段随着海浪摇晃弹琴的场面不要太美好。
海上钢琴师观后感 篇25
《海上钢琴师》是1998年上映的一部电影，是一部老电影，讲述了一个钢琴天才传奇的一生。
1900年，一名孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900，1900慢慢长大，显示出了无师自通，无与伦比的非凡钢琴天赋，每个听过他演奏的人，都被他的琴声深深打动，爵士乐的鼻祖，听说了他，专门上船与他比试，最后黯然离去。1900一生从未下过船，最后的结局是随着一声爆炸，与弗吉尼亚号轮船一同逝去。
纵观整部影片，1900的结局导演已经暗示铺垫了两次，第一次是在小号手刚认识1900的时候，问他为什么不到陆地上看一看，他的回答是，大陆上的人们冬天期待夏天，夏天期待冬天，耗费了太多的时间在追寻上，他并不羡慕；第二次是在1900喜欢上了一个女孩，决定要下船的时候，走在船梯上，走到一半，又决定回头上船。这也就预示了1900的最后的结局。
1900喜欢上了一个女孩，走了一半，却决定回头。到了最后，小号手问他为什么，他的'回答是，他看不到下船后自己的未来。拥有的和想要的，是两个概念。喜欢一个女孩，就会想要跟她在一起，想把自己的一切都给她，这是事物发展的自然规律，是本心。窈窕淑女，君子好逑。但是，却不能因为喜欢一个人失去了自己。我是一瓶汽水，而你却喜欢白水，我用尽力气摇走所有的二氧化碳，最后变成了糖水，没有了之前刺激的感觉，却也没有变成白水。你还是不喜欢我，而我也变得不再是别人喜欢的那个我。1900站在船舷上，看着喧嚣的城市，看着四通八达的街道，他感到迷茫了，他看不到自己的未来了于是转身，回头。这也是事物发展的规律，是本心。
整部电影从开端、发展、到高潮、结局，一步一步扣人心弦，是一部很棒的影片。但是，1900，却一生从未下过船，害怕融入到社会中去，融入到潮流中去，在现实社会中是一个很不可取的一个做法。当今社会，是一个日新月异的社会，比如现在经常使用的无现金支付，在几年之前，恐怕想都想不到。但是，对于影片而言，正是因为1900没有下船，与船一同逝去，引起了人们思想的共鸣，使影片得到了升华。
珍惜自己拥有的，把握现在，或许是1900最想告诉我们的。
海上钢琴师观后感 篇26
本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生。
1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900（蒂姆罗斯 饰）。
1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。
爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。
可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。
他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界？他将怎样谱写自己非凡的人生？
台词欣赏
Land? Land is a ship too big for me、 It's a woman too beautiful, it's a voyage too long, a perfume too strong、 It's a music I don't know how to make、
陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的.香水，一种我不会创作的音乐。
I think land people waste a lot of time wondering why、 Winter comes they can't wait for summer,summer comes they're living dread of winter、 That's why you're never tired of travelling, with chasing some place far away, where there's always summer、 That doesn't sound like a good bet to me、
陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至。所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方我并不羡慕。
二十世纪是一个太迅速的时代，伴随着不可逆转的工业化和现代化的进程，世界的中心从欧洲转到了北美。而接踵而起的两次世界大战，更是摧毁了欧洲这块文化昌盛的土地。欧洲传统文人、哲学家或流亡他乡，或抑郁而死。
向那逝去的贵族的、优雅的、繁盛的传统欧洲文明告别，成为了一个重要的主题。《海上钢琴师》所说的，恰恰也是这个主题。
现实社会中，和1900的恐惧相反，人们对岸上未知的世界充满好奇，并不断去追逐，对物质世界的欲望无穷无尽。因此，面对这么大的世界，也很少有人能感到满足。
而1900生活在船上这片有限的空间，他不奢求太多，专心与钢琴相伴，反而能得到满足。
在船上出生，在船上死亡，他是一个从来没有存在过的人。第一次放弃下船，他放弃了财富和名气。第二次放弃下船，他放弃了生命。人们把音乐当成一种比赛，他不在意虚名和输赢。人们想利用他的才华致富，他不愿意让他的音乐离开他。人们浪费了太多的时间去问为什么，他想活得简单点。宁愿一生孤独，不愿随波逐流。人可以下船，但是不能离开大海。每个人的心中都有一片海，而他的大海是音乐，是钢琴，是那个女孩。
每个人都在不同的船上，船的大小不同，人生格局不同，这个世界太复杂，也有少部分人活在非主流社会，不出山、不出村的人，一辈子同在一艘船上无区别。
1900告诉我：无论大船小船都要有自己的钢琴如此，才能把有限的琴键变成无限可能。只有做自己真正擅长的、兴趣的事，才有人生的价值及意义，展现出无限可能。
海上钢琴师观后感 篇27
今天周六，天气晴朗。我和爸爸妈妈一起去看了电影，影片的名字叫《海上钢琴师》。
电影开始了，一艘大船在海上航行。船上，一位负责添煤的工人，叫Danny。他想到头等舱碰碰运气，捡到有钱人遗忘的手表等物品。但他什么也没捡到，却在钢琴上意外发现了一个被遗弃的新生儿，装在T.D牌柠檬的纸箱里。新生儿又小又瘦，没有国籍，很可怜。善良的Danny觉得T.D代表了Thanks Danny的缩写，这应该是上天安排的，要他收养这个孤儿。因为当年是1900年，所以Danny给他取了个很长的名字，叫T.D.柠檬。Danny.1900。
不知为什么，此时，我的头脑里出现了一连串问题：他为什么没有国籍呢？他为什么会被人遗弃呢？他为什么被装在T.D柠檬的箱子里呢？
我正想着。发现影片里的1900长成了少年，收养他的Danny，在一次意外中丧生了。孤独的1900特别想念Danny，无师自通的1900来到钢琴前，居然弹出了一首从未有过的钢琴曲。这首钢琴曲，把头等舱的'游客和船长吸引了过来。
从那天开始，1900荣幸地成为了这艘船上的乐队钢琴师，他的每次演奏都让游客陶醉不已。一天，1900爱上了船上的一个年轻女乘客。她在纽约下船，邀请Danny去她家看看。
到了纽约港口，Danny走到轮船的阶梯中央，看见一望无际的纽约城市和林立的高楼心生恐惧，担心自己无法融入这喧闹的世界。于是，又返身回到了船上。因为习惯了船上生活，所以，他一直都没有下过这艘船。
过了些年，破旧的轮船要报废处理了。可1900依旧待在船里，无论怎样唤他，他都不愿走出破旧的轮船。“轰”的一声，孤独的天才1900和废船一起被炸毁在海上。
我似乎被震撼了，也似乎懂了点什么：或许每个人都有自己的人生轨迹，一旦习惯了，改变起来，便有了难度，甚至无法改变了。
海上钢琴师观后感 篇28
1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人丹尼·博德曼（比尔·努恩饰）在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的事物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。由于坚信“TD”正代表了Thanks Danny的缩写，于是丹尼不顾其他工人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的.一天，将他取名为：1900。
海上出生的1900（蒂姆·罗斯饰），在陆地上却是个从未存在的人，没有亲人、没有户籍，也没有国籍，大海便是他的摇篮，而他也随着Virginian号往返靠泊各个码头，逐渐长大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成抚养1900的丹尼意外丧生，幸而奇迹似的，某天深夜船上的众人被优美的琴声所惊醒，循着琴声而往，居然是无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。
马克斯（普路特·泰勒·文斯饰）在因缘际会下来到Virginian号加入乐队伴奏，也因此见识到这位传说中的海上钢琴师1900，两人因此结为好友。而1900在与发明爵士乐的传奇钢琴手杰利同船竞技钢琴琴艺之后，声势更是如日中天。但尽管马克斯再三鼓励1900下船去向全世界展露他的天赋，1900却始终未曾踏足陆地一步。直到他在为唱片公司录制个人专辑时，意外见到船舱之外清秀动人的女孩，并在感动之余创作了《1900's Theme》。随着女孩的下船离去，1900的心开始波动。
海上钢琴师观后感 篇29
很久没有一部电影让我有那么多感触了，它就仿佛是个持续发酵的面包，不断填充着我疑惑的思绪。对于这部传闻中被誉为经典的影片，我在看它前并未查看相关的简介和影评，因为没有比带着几分好奇走入一个故事更有趣了。
我想这部片子每个人看时都会有许多不同感触，不得不说在故事开端的一段时间，我都以为它是略带黑色幽默的喜剧，虽然讲述故事的MAX看起来有些落魄，但从他的描述中，无论是那些第一个在船上看到自由女神大喊“America！”的人，还是收养1900的善良黑人船工Danny，都展现出了一种充满希望的乐观精神。幼年的1900也着实是个让人喜爱而心疼的孩子，船上的人们微笑着去包容爱护他，给了他如同家人的温暖，但随着1900慢慢长大，故事在他的养父Danny遭遇意外后，渐渐透露出其中深藏的阴云，我想1900那幼小的心一定觉得上帝给他开了个很大的玩笑，同时也赐予了他异于常人的天赋。
当他在寂静深夜弹奏出动人的曲子时，我和故事中的人们一样感动，而那说话古板刻薄的船长，也让人渐渐感到他其实是个内心温柔却不善表达的人，因为故事虽然没说接下来1900到成年这十几年中的事，但不难推测，船长一定也给予了他许多帮助。
这部影片中最让我喜爱的一段就是MAX和1900的相遇，导演的镜头在展现MAX为了应聘入乐队卖力表演时，扫到那高高站在船的围栏边，合着MAX的曲子用手指敲击节奏的修长背影，相信此时所有观者一定和我一样期待他是否就是成年后的1900。
于是，故事仿佛突然又充满了快乐的元素，带我走入了MAX上船后遭遇的第一个暴风雨夜，那时的MAX就像喜剧演员一般可爱，当他感觉自己就像只快死的老鼠时，1900淡定的出现在他面前，说能治好他的晕船病，就这样MAX在纠结和怀疑中，随着1900的音乐，感受到了大海的魅力，虽然我很质疑他们坐着的椅子没和钢琴固定，如何能随着钢琴同步游走而不跑偏，但导演此刻展现给观众的无疑是最优美的视听感受，所以还是不要想太多了，单纯的享受吧，就像MAX在回忆中的自述，他感觉当时的自己像在和大海跳华尔兹，多么奇妙！
故事另一个精彩部分是1900和当时著名的爵士钢琴演奏家JellyRollMorton的斗琴，善良的1900甚至在起初根本没理解这决斗背后暗藏的恶意，并不是所有演奏家都是像他那样单纯的，那自称是爵士乐发明者的人，最终变成了自己导演剧目中的小丑，而这角色他本来是想留给1900的，当他灰溜溜的下船时，在旁人看来已毫无起初的光彩，这个被世俗物欲名利等缠绕的灵魂，此刻竟是如此丑陋。看到这，我不免想起老子说过：“不自见，故明；不自是，故彰；不自伐，故有功；不自矜，故长。”一个人如果忘记谦逊而自大，是难免失败的。大道无边，学无止境。
在MAX讲述之后的故事中，对于1900始终都不愿下船这个问题，我也感到很纠结，1900说“陆地上的人们浪费了太多时间去问为什么”，他不想过那样的生活。看到这我突然觉得他这句话，和以前我认为人应该选择自己喜欢的方式单纯的活着一样，是想让心灵不要被太多世俗的表象迷惑。所以，在1900时不时冒出的哲理性话语中，我觉得他是个人生的顿悟者，虽然他从未下船去看看真实的陆地世界，但在过往无数的人群中，他能很透彻的去观察到细微的.变化，这种间接经验仿佛是给他展现了很大的视野，却也成了束缚他的围栏。我有些理解为什么MAX在知道1900放弃下船后会为他落泪，也许有些选择真的是一旦放弃就很难再拾起了，我很想假设如果1900当时走下船，是否会遇到那可爱的初恋女孩，过着像MAX给他形容的快乐日子，或者是成为享誉欧洲的著名钢琴家？但对于放弃的1900来说，这些假设已不可能存在，他的观点的确也有他的道理，一个不知道自己从哪来又要到哪去的人，站在那看不到尽头的陆地世界中，的确是充满疑惑恐惧的。现实中的我们何尝不是总会为许多未知的事而烦恼，1900的选择在一定程度上也是不想让心灵被束缚，所以作为观者，如果站在他朋友MAX的角度去看，是无法认为1900懦弱或固执不愿改变的，在他乐观的背后，那依旧如孩子般寂寞缺乏安全感的心，也许真的只有大海和音乐才能填补。
再美好的故事都会有结束的时候，1900将一生都留在了这艘生养他的船上，二战摧毁了许多人的信念，曾经豪华的邮轮已变成一艘破旧的医疗船，1900在船上用乐曲来减轻伤兵们的痛苦，在这样的环境和过程中，他应该是早已看透了生死。当他作出那个决定时，我和MAX一样难过，我甚至希望MAX能够打晕他，带他离开，让他重新找到希望，但故事中的MAX并没有那样做，的确作为1900的知己，他不能也无法那样做，因为穷苦潦倒的他几乎连梦想都失去了，战争的折磨让他无法给一生的挚友更真实的希望，只能听着1900最后一个有些自嘲的笑话，悲伤离去，祝福他找寻到属于自己的天堂，泪奔。
我想如果1900没有经历过二战，是不是不会做出这样的选择，人生中还有一个像MAX这样的知己好友会为他悲伤落泪，还有听到他曲子而感动不已的陌生人，一切都是有新的转折点的，传奇的句号不该就这样画下啊！
海上钢琴师观后感 篇30
记得几年前，偶然加上上学时候“校草”学弟（同龄）的QQ号，长得白净，体育好，眼睛爱笑，总之是那个时期大多数女生都会喜欢的男生类型，已经毕业几年的他，越发成熟的气质，看得出来虽然毕业了，但依然会看书，有自己的想法和思考，QQ空间经常会分享电影影评，或者读书的片段，翻着翻着，就看到了《海上钢琴师》，已经记不太清他的影评了，但是，我却记住了这部电影。
直到上周，我偶然看到我的好姐妹朋友圈发了一条感悟，推荐了几部电影，其中就有《海上钢琴师》，还有《活着》…，只有这部，我一直没看。（好姐妹暗恋了校草三年。）于是，当下马上搜索点了观看。
软床，暗灯，一杯热水，一个卡通靠枕，洗过脸，也泡过了脚，一个面膜正敷在脸上，会员HDR模式，开始期待并做好了尽情享受这部电影中的准备。
开头有几次想要关掉的冲动，因为实在是太平淡了，脑海里一直有个声音提醒我，这是一部经典影片，人生必看电影list推荐之一，终于“1990”到小男孩长大，可爱聪明的小孩虽然总是被船长训斥，但却也给这艘船的人们带来了很多欢乐，他从一出生，就在这艘船上，某一天，过人的天赋让无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900就展开了海上弹奏钢琴的旅程，也因此吸引了越来越多慕名而来的旅客。
如果你正心烦意乱，静下心来，跟着钢琴优美的旋律放松就好，就像那架没有固定腿脚的钢琴，在暴风雨的海浪上，优雅的.滑行
电影的剧情是循序渐进，引人入胜的。
和爵士之父的斗琴，还有一次次马克斯劝说他下船，我仿佛也身在船上，能听的懂他的琴声，能感觉到他的情绪，也很多次在心里想，为什么他就不愿意下船试试呢？也许最后他下船了？毕竟遇到了喜欢的姑娘，最后成为著名的钢琴家，是个美好的结局，直到他穿着马克斯的外套，站在舷梯上，这一帧就像一幅画一样，1900停住了，他在想什么，我无数次猜想，最终，他又回到了船上。
“每个人都有不同选择的权利，即使你不赞同。”
我想，1900此刻停顿在舷梯上，看到一望无际的高楼，这座从出生就没有看到过的一栋栋建筑搭建成的城市，心里多少带有一点恐惧的吧？
就像《我们是真正的朋友》里阿雅在热气球上的恐高，萱一直安慰阿雅鼓励阿雅要勇敢，勇敢的站起来，大S这时候说“我们要尊重她的恐惧。”这句话真的很赞。“我知道恐惧对人来说是什么，所以我们要尊重彼此的恐惧。”
直到影片的最后，马克斯问他，下船的时候你看到了什么为什么不下船呢？1900说：“陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴，冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至，所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方？——我不羡慕”
看到这句话，我好像一下子理解了1900，他不是恐惧，而是终于找到了自己。音乐是他的全部，而下船，面临的是没有尽头的世界，有太多可以选择的东西和欲望，便无法随心所欲的弹奏音乐。他只想要音乐，他只想做自己。
船上慕名而来听他演奏的人一波又一波，总会出现第一个叫着看到“美国”的人然后大家蜂拥着相继下船，相比之下，此刻看着大家下船的1900似乎是孤独的，但我想他只是孤独过，最终，最终他的内心从孤独中得到了安定。
当我听到他说：“我不下船了。”的时候，我跟麦克斯一样已经泪流满面，让人心疼又真得特别理解他，想让他得到最好的世界，又不得不尊重他的选择。
有很多人说，1900是自闭症，我不尽然，电影之所以经典，离不开这样让人联想的剧情，人物设定，和结局，每个人站的角度不同，看到的电影就不同。
虽然1900从未下过船，但船上的人来人往，他的心里更清楚知道自己想要的是什么，麦克斯说整个世界都会倾听他的音乐，但我想，只有孤独的人才需要被人倾听吧。1900拥有音乐，他并不孤独，反而拥有自我满足的安全感。
海上钢琴师观后感 篇31
中午吃过饭，找到《海上钢琴师》，用电视看跟影院后果差未几，很美的片子!我喜欢整部影片洋溢的钢琴声，让我恍如置身其中。
我爱好像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不感到他的生活又多悲惨。他是个孤儿，诞生在船上，毕生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他能够用他出色的琴技换来良多钱，过着人们眼里奢华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于海洋，他已经离不开这艘船了，即便取舍逝世亡，他也绝不在乎。结局看似悲凉，但我能感触到他当时的心情，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界――大陆。
固然终局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生涯，要么跟着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于本人的抉择。电影中有一段他坐在钢琴前随着钢琴到处挪动的镜头，太欢乐!太美了!在船身激烈摇摆的进程中，他沉迷在美好的乐曲中，不被当时的情景吓到，好像这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充斥他全部身材，一个纯洁的'人物!
很多人无奈懂得他的行动，他完整可以驰名世界，赚许多的钱，有享不尽的富贵，但他就是那么动摇，他知道自己想要什么，他晓得自己属于哪里。我信服他的执着!
海上钢琴师观后感 篇32
他的一生充满了传奇色彩，这一点在影片中被充分地体现出来。首先，因为1900是个弃婴，没人知道他的生日、出生地、原父母，他没有身份证、出生证明等等一切正常公民应有的证件，因此在这个世界看来，他可以说是根本不存在的——他并不存在与所谓的人间，他更像是一个诞生在大海上的精灵，与世俗的人们截然不同。
这样类似于神话的元素在影片中有更多体现。当幼年的1900透过舞厅大门看向舞厅内时，他所看到的场景是模糊而迷蒙的，仿佛是尚未接触过人间的精灵(我并不同意称他为天使)拨开朦胧的云层，或是滚动的海水第一次看向人间。既然人们眼中的神怪世界是虚幻朦胧的，那么反过来，从神怪，或者1900这样的精灵的角度，人类世界必定也是一片迷幻而不真切——“其视下也，亦若是则已矣。”(出自《庄子》)
第三处神话元素是这部电影中我最喜欢的一个片段——迈克斯与1900的相遇。初次登上轮船，因为途遇风暴，受不了船只的颠簸而头晕目眩的迈克斯为了找个可以呕吐的盆跌跌撞撞地摸索到了有着钢琴的舞厅附近。接着迈克斯的'头顶传来一个声音：“嘿，康恩牌，怎么了?”在这里，我认为1900对将迈克斯小号的品牌名用作迈克斯的称呼很巧妙，因为尚未密切地接触人间的1900心中几乎只有大海与音乐，而当他逐渐与人间建立起联系后，“康恩牌”就变为了“迈克斯”，直到最后他亲自断绝了与人间的联系后，“迈克斯”又变回了“康恩牌”。
听到声音，迈克斯抬起头，发现一位从未见过的青年衣冠整齐，在不断摇晃的地板上站得笔挺，脸色还挂着愉快的笑容。在这之前，迈克斯就听说过关于海上钢琴师的传闻，但此时在阴暗空旷的舞厅里，伴随着窗外的电闪雷鸣，眼前的人比起钢琴之神，更像是幽灵。随后1900带迈克斯走向钢琴，1900步伐轻快而丝毫不晃动一下，迈克斯却踉踉跄跄，几乎站不起身来。这鲜明的对比正反映出1900不同于常人之处，仿佛有什么超自然力量让他对滔天巨浪的摇撼无动于衷。
还有很值得一提的是一个重要的意象——烟。影片中，迈克斯以及意大利农民都为1900递过香烟，并都被拒绝了;1900走下舷梯准备迎接陆地时，画面也给了足够的空间呈现出缓缓上升的黑烟;1900与杰尼“斗琴”时，香烟作为一种比赛道具频繁的出现……无数个关于烟的镜头，我认为这大约也反映了1900“不食人间烟火”般的特殊，不知这是否有些牵强。
诸如此类的镜头都指明：1900并不是活在世俗中的“人类”，他是一个由海洋与音乐组成的纯粹的精灵，不受半点尘世里追名逐利风气的污染。当人们的眼中都投射着城市林立的大厦时，他的双眼中是海洋起伏的波涛。他以旁观者的视角俯瞰在人世挣扎的芸芸众生，他可以为贫民带来快乐，也可以犀利地洞察富人内心的秘密(他对所有人类并没有怜爱或同情，这也是为什么他不能被称作上帝或天使)。他曾被吸引着踏上陆地，但人间的复杂与污浊让他透不过气——人们在无限的欲望和利益中挣扎，因此永远无法得到无限的幸福。于是他返回了自己的海上世界，将与生俱来的纯粹延续至生命的尽头。
海上钢琴师观后感 篇33
第三次重温了《海上钢琴师》。不论第几次看，它都是我心目中当之无愧的经典之作。
在所有我曾读到过看到过的故事里面，许久没有一个人如1900般让我充满了迫切的冲动，想要去理解他，懂得他，感知他。
他手指划过键盘流淌出来的音乐，深情，动人，一如他不曾出口的情感表达。他慵懒典雅的身姿，孩童般纯净的天使面庞，清澈纯净的蓝眼睛······当这样的声音钻进耳朵，这样的画面印入眼帘，总是禁
不住心里的激荡，大雨滂沱。不是难过，是深深的疼惜。是一种幸好遇见的`庆幸与荣幸。
1900被遗弃在弗吉尼亚号游轮的头等舱里，一个黑人煤矿工在一架钢琴上发现了他。
因为是新世纪的第一天，养父丹尼给他起名叫1900。由于没有相关的出生证明，丹尼担心他被人抱走，所以1900从来没有离开过船舱。他就在这船一样大的摇篮里长大，他不知道海的尽头还有其他世界。就像他单纯地以为“妈妈”是一匹马，一匹跑得很快的马，一匹好马。尽管如此，有养父丹尼的疼爱与照顾，1900的世界是温情的。
可就在1900八岁的时候，唯一能够给他庇佑的养父意外去世。懵懂中，年幼的他便经历了生离死别。
丹尼的葬礼上，迷茫无措的1900听见远处隐约传来一阵动人心魄的声音。身边的一个亚洲女人告诉他，这是音乐。就此注定，他此生将与音乐结下深深的不解之缘。
海上钢琴师观后感 篇34
一天夜里，1900溜进了餐厅，坐在了为贵族游客弹奏的钢琴前，顾自弹了起来。就这样，艳惊四座。
从此，1900成了弗吉尼亚号游轮上的钢琴师。他从不曾下过船，却早已声名远扬。
在一个暴风雨的夜晚，他遇见了一生的知己麦克斯。他带着晕船的麦克斯坐在钢琴前，在倾斜摇晃的船舱里，弹奏一曲又一曲快乐的乐章。他们同钢琴一起，在地板上来回穿梭，回旋，宛若共舞一支优
美醉人的华尔兹。
麦克斯鼓励1900去到陆地上寻找全新的生活，让他优美动人的琴声家喻户晓。之后自然而然的，名利双收，度过令世人所向往、艳羡的一生。然而，他却并不为之所动。
树欲静而风不止。这时候，爵士乐的鼻祖杰里闻名来到弗吉尼亚游轮，欲与1900对决高下。1900不喜将音乐以任何一种形式划分，于他而言，音乐就是心之所在，情感之所达。毫无悬念地，他赢得了比赛。大概音乐不仅是他情感表达的出口，更是上天赋予他的一种能力，凡人所不能及。尽管天才已经被滥用，我却找不到更确切的语言来称谓他。
每当人们尽情徜徉在1900迷人的音乐当中漫步轻舞，总有其中一个人会第一眼看见，并对着自由女神狂热的呼喊出带着他们无限向往的“America"时，所有人都蜂拥而出，迈向他们憧憬的美国梦......
这时，1900双手搭在膝上，在这份沉静里，你却能清晰分明的感受到他内心的'无限孤独。同样的心疼，包括他悄悄地拨通随便一个陌生人的电话号码，说，让我们无论聊点什么......
后来，他邂逅了爱情。
财富、名誉，从不曾令他有丝毫动摇。但爱情，让1900心中起了涟漪。他试图尝试用除了音乐之外的语言去交流，但最终发现，对他而言，能够出口的语言表达，相比琴键能够流露出来的情感，如此微弱，困难。他只能在三等舱去偷望她，在深夜里轻轻吻了他心中的爱情，仓皇而逃.......他销毁了因她而生的柔情似水的，可以扬名立万的原碟片。
海上钢琴师观后感 篇35
需求被削减，就能更准确的找到自己的热望，一生的悲喜欢乐，将可以全凭自己弹奏。
1900是勇敢的，坚毅的，执着的。他知道自己需要什么，不要什么。我们都想能够做自己喜欢的事，做自己愿意做的自己 ，但却又害怕是个与众不同的异类。究其心理，是我们只想得到自己想要的，却不愿意为之而取舍，为之而付出代价。
毛姆在《月亮与六便士》里面写到：“世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。”“一般人都不是他们想要做的'那种人，而是他们不得不做的那种人。
”1900便是那个从头坚守到达理想彼岸的少数人。于这样从头至尾只忠于自己所热爱的人而言，心灵的舒适早已超过现世的安稳。“
这部电影的结局并不符合大众意义的圆满，而一遍一遍的观赏中，却能慢慢从中感受到许多的力量与美好。
天堂应该早已有一架钢琴在那里等你，只待你双手在琴键舞动，生出最纯净动人的音乐。
海上钢琴师观后感 篇36
天，同麦克斯坐在餐桌前，他平静的说，在到达纽约的前三天，他要去到陆地。“你会来看我吧?来我陆地的家?”1900问。“当然了!我会带一些甜点外加一瓶酒，你向我介绍你孩子的母亲，邀我一起共进星期天的晚餐。你同我夸赞她的厨艺，她向我说，你常和她提起关于有我的故事。”麦克斯回答。最动
人的友谊大概就是这样：因你与我有了链接，从此，与你相连的'你的至亲至爱，也与我有了关联。
我想，麦克斯的回答，也是无数个你我脑补的情节。我们沉醉于1900的音乐，欣赏他这样天才般的艺术，却又因怜惜他们的孤独，希望他们能够品尝一丝凡夫俗子的热闹与普世的幸福。
假如给你一双上帝之手，拥有去改变他命运轨迹的权利，你是否又真的会愿意、舍得去改变呢?
麦克斯在破旧的船舱里播放那张黑胶唱片，再一次试图寻找出1900。当麦克斯找到他。
问“这些年你都做了什么?”
“创造音乐。”
“甚至战争时期也在做吗?”
“即使再没人跳舞的时候，即使炸弹四处飞的时候。我一直都在演奏，没有停歇。直到穿驶到了这里。”······
“我一生中只在乎一件事，演奏小号。”正因为麦克斯有这样的心语，他才能正确解读1900，并懂得他。他们彼此也才能成为一生的挚友。最好的知己或是彼此成就吧!所以，最后麦克斯选择尊重1900的决定，独自离开。
1900同麦克斯最后一段谈话，反复听了很多遍。每一遍，都领略更多不同的感受，每一遍，都同深深的为之震动。
他说：“我是在这艘船上出生的，整个世界跟我并肩而行，但是，行走一次只携带两千人。这里也有欲望，但不会虚妄到超出船头和船尾。你用钢琴表达你的快乐，但音符不是无限的。”
“陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。”
在1900眼里，陆地上什么都有，唯独没有尽头。这样的光怪陆离，无穷无尽才是最可怕的。不像他形影相伴的钢琴，有首有尾，有开始也有结束。钢琴上数得清的88个琴键，意味着简单澄明，当欲望与
海上钢琴师观后感 篇37
这是一个美丽而又伤感的故事，除去这些带给人更多感觉的能够归结为一个“谜”字，到处充满着不解。这是一个属于他的故事。用黑白键谱写了他人生的序曲，静静的海上奏响只为献给那些能够读懂它的人。海上钢琴师一部伤感的电影。
一段轻快的萨克斯结束带出的是冒着黑烟的巨大的远洋轮船。先前的寂静瞬间被轰鸣般的欢呼声所代替，远处的自由女神静静的矗立着，看着向她挥动手臂的人群，人们即将踏上陆地或者是踏上他们的另一个未知的旅程。
1900一个特殊的名字，不经意的被添煤工人发此刻钢琴架下，没有过多的悬念，就是一个被抛弃了的孩子。然而这个小插曲却能够看做是一场特意的安排，一个预示着成为钢琴天才的铺垫。善良的DannyBoodman十分疼爱1900，他教他读书，像对待亲生的儿子一样照顾他，然而幸福的日子总会离去，一个人也必定会经受一些磨难才会更加成长。Dannyboodman的死讯是1900成长的有一个契机。影片中失去亲人的1900静静地靠在窗边看着眼前翻滚的大海，这也似乎预示着他一生将于大海牵扯不清。
1900是个天生的钢琴师，没有别人的指导却能无师自通的弹奏出如此美妙的'音乐。他从没踏上过陆地却透过收音机了解各地的风俗人情，以至于把刚上船的max糊弄了一番，他有自己的追求，他有自己的生活习惯，在船上的他更懂得如何去享受音乐，在影片开场中最吸引人的眼球的就是1900领着吐得一塌糊涂的进入大厅，摇摇晃晃的船上他却走的如平地一般的稳当，出人意外的主意却给人带来了莫大的快乐，1900坐在椅子上，他和钢琴随着大海的翻滚在大厅中无拘无束的游离，滑行。差点砸到脑袋的大吊灯，被破门而入气的吹胡子瞪眼的船长，一切的一切那么的似真似幻。倒在煤矿堆上还是依旧的谈笑风生，这是否就是真实的1900。他遇到过真爱，想要为此付诸行动开始他的另一个生活，但是故事往往不是我们所想的那样完美，或许到此刻我还在疑惑为什么下船对他来说是如此的可怕，记得他以前在甲板上站了很久，原以为他会带着对那个女孩的爱而去找他，但是他的脚步停下了，他站了好久，仿佛站了一个世纪，一个足矣让他思考完善的时间，他说陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。
吹着康恩牌小号的max也就是整个影片的线索，他引导着我们进入1900的世界，用他的眼睛看着1900传奇的一身，新的出发，他用他的小号成功的在船上谋得了职位，晕船让他偶遇了1900，最后的卖小号让他重新找到了他的朋友，一切的一切，似乎就在冥冥之中。让他跟1900有牵扯不断的联系。
有时候故事中的天才也能成为吸引我们眼球的一个卖点，正是因为天才的陨落才让我们感到扼腕叹息，一个小小的孩子在没有理解专业训练前就能演奏出令人陶醉的音乐。这个在影片中仍然是一个谜，或许正是因为导演的没有直接点出我们才能更加的迷恋这个弹奏着一首好琴的1900，激烈的比赛又一个成为我们了解他技艺的媒介，与钢琴大师的比试，虽然一开始就明白故事的大概发展走向，但是令我惊叹的是影片中的演员竟然能如此出神入化的将钢琴演奏的如此之极致，或许是作为一个钢琴的外行人来评价海上钢琴师这个场景的演出。影片中的故事情节在这一段也十分紧张，会让看的人一时喘但是起来，似乎到处都弥漫着令人窒息的氛围一种从两个比赛者身上散发出来逼人的气场，他们那时候是强大的，个性是1900的表现，就有一种初生牛犊不怕虎的感觉。
轮船是整部影片中最主要的道具，而整个影片也是在一艘远洋轮船上发生的人们因踏上陆地而兴奋，而他电影的主人公1900却选取永远的留在船上，等着时间流逝等着船渐渐老化，等着人们渐渐遗忘，在爆炸的前一刻他遇到了好友，原本想静静的消失，就像他静静的躲藏在废弃的游轮中等待毁灭，在油轮中成长，在游轮中度过他的欢乐时光，海是寂静的又是波涛汹涌的，他是属于大海的，辗转于各个国家，却从未离开船一步，那最漫长的等待也是在下船间的停顿，陆地上的世界是精彩的，但是就像中国的浮萍一样，离开了船离开了海他就没有了根，在期间也有动摇是不是他的胆量不够，没有人清楚，也没有人会理解，在影片的开始他了句话是从他的好友口中道出的“只要你有一个好故事，你就永远也不会被人忘记”。
海上钢琴师观后感 篇38
“陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至，所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方—我并不羡慕。”
一个人，一艘船，一架钢琴，一辈子的光阴，一段传奇的故事。“只要你还有个好故事，你就永远不会完蛋！”。
目前为止我在海上体验的时间很短，我总是在期盼着，最好能登上一艘游轮，在大海上航行几天，不在乎目的地，只希望可以体验在海上的感觉。一艘船孤独的航行，陌生的人群，陌生的环境，如果没有阳光和星空，四周几乎没有分别，可以学着放松，让晃动的船体带我回到婴儿时代，感受对周围的未知，对目的地的迷茫，以及每天的无所事事。也许最初几天我会到处溜达，保持亢奋和好奇的劲头儿。然而也许十天，也许二十天，当这种新鲜的感觉一天天消散，厌倦、疲惫、无聊、焦虑、愤怒、恐惧……随之而来！
1900的'人生很悲催，但也很幸运！悲催是站在世人的角度，不知道自己的身世，必须和孤独长时间相处。幸运的是在我看来，他有充足的时间、空间和自己交流，船上来往的旅人，正好给了他多元化的感官体验，生活在熟悉的船上，安全的底色给了他无惧生命的力量。而他对人、对生活的细致观察和思考，也为他的演奏注入了灵魂。技巧可以被模仿和学习，但思想是自私的，是独有的，是任谁也无法夺走的！人类的伟大就在于我们开启了自主意识模式，并擅长用意识创造和体验生命。我们工作、生活、旅行、学习等等行为模式的意义是为了打开我们的意识框架：借由看到的去思考更多看不到的；借由体验到的去创造更多可以体验的。1900不用下船，所以他从不期盼那个目的地的到来，开船的瞬间，他为同行的旅人开启一场音乐盛宴，驱散陆地带上船的雾霭。没有分别心，却更愿意在有梦想的人群中抒发自己的梦想，没有评判心，更纯粹的倾听和接受不同的信念，通过思考把感受融入灵魂，融入梦想。
三十年，生活在船上，身体可以说被禁锢在船上，可并不影响他的心灵在宇宙间翱翔。完整的人生包含了生和死，而他的完整更是完美到没有瑕疵，生于船上，死于船上，短短人生所有传奇也都在船上创造，而他的音乐，却拥有法式爱情的浪漫，英式深沉的诉说，美式激荡的呐喊……
他用意识走遍了千山万水，他用心去感受周围的一切，名利对于他的音乐执著，对于他的创造守护，卑微而肤浅。生命的意义！深奥的话题，却有着无数简单的回答，可谁也说不清哪个更为贴切……我愿意用一生去享受探索生命意义的过程，也许这也是生命的意义所在！
海上钢琴师观后感 篇39
《海上钢琴师》的男主人公1900，从出生到离开这个世界都没有离开过大海，他简直是一个天才，没有人知道他高超的技艺师出何人，他的曲子是那么纯粹，根本不需要用大海外面的世界所证明，他从未踏足陆地，他的眼睛与思绪好像走了全世界，对于陆地世界的一切风土习俗都了如指掌，简直是一件神奇的事！
他的双手生来注定会为世界音乐史留下一笔，即使不曾拥有认可的姓名，官方数据甚至没有登记过他的存在。而他也并没有为此不公所辩解和证明什么，不需要所谓的巡演让自己大紫大红，给有幸乘坐此船的乘客进行演奏，效果便足以说明他不俗的成就了，况且他也没有真正在乎过这些虚无缥缈的.东西。在大海上，他从不会吝啬自己的曲子，战乱中同样不安稳的大海，是他用自己的曲子抚慰那些受到创伤的人们，陪伴他们最后一程。
才华但却没有名垂青史的记载，仿佛从未出现在这个世界上。悲哀吗？可惜吗？我想结果都不重要了吧！重要的从来不是他人的看法和结果的好坏，关键在于这个事本身，当事人的选择最重要。或许他并不属于这里，他只不过是换了一种方式回到了他应该去的地方，那里也有大海，钢琴，挚友与喝彩的观众。
想想给我一个陆地生活的人的一点小小启示：便是专注于自己，专注做事，不要让欲望和这个世界的喧嚣扰乱本心吧！没有人不想纯粹，但纯粹始终如一却很难。
海上钢琴师观后感 篇40
本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生。1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900。1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界？但这一切却在1900看到城市后都变成了幻想，他又回到船上，直到工程队用600吨炸药将巨轮炸毁，他也没上大陆一步。
影片中有几个镜头让我十分影响深刻。第一个镜头，当1900从甲板上缓缓走下舷梯时，画面选择了一种处理方式——当1900一步一步的捱下舷梯时，镜头以同样的缓慢和凝重由远及近，最后渐渐定格，转而我们看到的是从舷梯后方的角度拍摄的1900沉重的脚步，以及透过舷梯的缝隙和1900双脚展示给观者的纷繁而凌乱的城市。而后，我们从1900的眼眶中看到了一个别样的城市——张牙舞爪的炫耀和叫嚣着自己的浮躁，扬扬自得的伸展着栉比的高楼和烟囱。很特别的表现手法，当影片行进到最后，Max问及1900为何不愿意离开Virginian的那一瞬间，我们就不难理解1900的答案了——琴键太大，音乐无从而生；城市太大，我们无从而生……
第二个镜头：当1900与Max分离时，二人拥抱时，这里用了一个十分经典的仰拍镜头，在这一刻，我看到了三层意思，第一层，人格的高大。1900的人格在这一刻无疑是高大的，他拥有一个对音乐十分虔诚的灵魂，他不想下船的原因几乎全部都是从自己的音乐里悟出的，所以说，用一个仰拍来突出一个虔诚的灵魂；第二层是Max，他对1900的'成全与尊重。自己的朋友选择了死亡，他并没有选择强行带走，而是尊重与理解，这是，仰拍镜头将这种高尚的做法表现出来；第三层，是两个人的友谊。Max一直相信1900一直在船上，所以不管多少人的阻拦也执意上船，说明二人的友谊已经是另一种高度，并且，Max作为1900口中的少数人，说明，Max少有能懂1900的人，所以说，用一个仰拍镜头，将二人的友谊体现的十分高大。
最后一个镜头，在Virginian被炸毁的前一刻，忽然一双手，干枯的手，轻轻的摆放在观者眼前，然后这双手开始在空气中弹奏，背景音乐是那首美妙的乐曲——1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语。钢琴的声音，尤其是这样以单音为主的简单旋律，总是显得特别的干净和轻灵，仿佛是1900那颗安定的心一般，平缓的旋律倾泻着柔情，不仅是对那个曾经出现在1900生命里的姑娘的柔情，更是1900膜拜着钢琴、膜拜着音乐时，心里自然而然的散溢出的柔情。
1900是个天才，他从小就会弹出美妙的音符，但他又是个孤独的人，特别是在一艘巨轮上的天才，船上的旅客来来往往，1900群看到的永远都是陌生的新面孔。他们怀揣着对美国生活的向往，前往美国，再美好的音乐也会因为那一声“America”抢去关注点，只留下1900那落寞孤独的身影。
海上钢琴师观后感 篇41
喜欢看外国电影是从初中时期周末的正大综艺节目开始，我对正大综艺兴趣不大，对正大综艺节目完了之后的正大剧场兴趣浓厚，为了不错过电影我也会把正大综艺节目看完。如今回忆，感觉那些综艺节目还是那么漫长，那时盼着综艺节目快点播完，看正大剧场时又感觉那些电影播的太快，时间不长就播完了，我知道我的感觉是逃不出爱因斯坦相对论的。那些经典外国电影给我留下了深刻的印象，尤其是欧美电影，在被岁月侵蚀的记忆中残留下来的镜头还时常在我脑海中闪现。也许那时候欧美电影比较发达，就像现在的好莱坞大片影响人们的生活一样。看过《电影的历史》这部厚厚的书之后，更感觉电影是生活之中必不可少的东西，这些美的影像美的音乐美的故事美的思想，以不同凡响的组合方式表达了人真实的生活与永存的梦想。
《海上钢琴师》是一部意大利影片，时长2小时45分钟，导演是吉赛贝。托纳多雷，主演是蒂姆。罗斯饰演1900，主演不会弹钢琴，但为了这部影片练习了半年，影片中弹钢琴的手都是主演的。这部电影的配乐钢琴曲是由世界著名钢琴家马克西姆弹奏的，观看时一边赞叹主演的演技也一边钦佩马克西姆的弹奏，带给人视觉上听觉上的享受。这部影片除了视觉听觉上的收获，还有这个富有传奇色彩的故事以及对现实生活的思考，更重要的是对人生的哲思。
1900年的第一天，一艘两千多人的船到达纽约，船员发现了一个被遗弃的婴儿，于是他收养了他，起名1900。1900就是在船上长大的，船就是他的家，船上从船长到船工都是他的家人，他的直接收养人死后，他怕被移民局抓上岸，就消失了，当他又出现时就已经是会弹钢琴的神童了，就这样他一直在船上即兴演奏，也不知道他是怎么学会的，他的头脑里有那么多的乐曲，随心所欲的让音乐在琴键上流露出来，给人们带来快乐，船上的人和每次上船的人都喜欢他的音乐，他被称为海上钢琴师。
有一天，1900遇到了小号手，他带着小号手滑着弹奏着乐曲的钢琴在船上开始了一段神奇的“旅行”，这个恶作剧惹他们哈哈大笑，好不痛快，从此他们成为了最好的朋友，开始了在船上的生活。这期间，电影有几段非常精彩的地方，1900与自称爵士乐的创始人比赛弹钢琴，1900满头大汗弹奏着，似乎有四只手在键盘上游走，弹完那一曲，1900把烟凑在琴弦上，烟被点着了，所有人的状态、眼神，都停止不动了，也许是时间停下来了，非常精彩的镜头，让人难以忘怀。1900遇到他喜爱的女孩儿即兴演奏出了最美的一首钢琴曲，他不允许自己的音乐离开自己，他只想把唯一一张刻录盘送给那个女孩儿。他为去找那个女孩儿决定下船，却望着纽约的高楼大厦始终没有走下悬梯的`那一刻。影片的很多个镜头都表达着人生的孤独，让人感到凄凉与无奈，但1900孤独的背后却是音乐给他带来的无尽快乐，没有孤独便不会感到尼采所说的酒神艺术所带来的美好，原来孤独也是可以享受的，1900又把这快乐美好用88个琴键即兴弹奏出来，让船上所有的人都感到了音乐的魅力。1900不想与人比试高低，他只想与音乐做伴，当这个现实社会伤害了他，他用不羁反抗着，去他的规定，去他的爵士，这是他鄙视现实的唯一一句，名利也全然吸引不了他，在1900心里也是去他的名利。
小号手下船以后，世界发生了战争，一贫如洗的小号手在影片开始来到乐器店恋恋不舍地出卖他的小号，当店主播放1900掰碎又被粘合好的那张唯一想送给他喜爱女孩的刻录盘时，小号手便给店主讲起了没有人会愿意相信的1900的故事，那张唯一的刻录盘是小号手收拾起来放在那架钢琴里的。
没有人愿意相信小号手的故事，小号手得知那条船要被炸报废，两次进去寻找1900，他相信1900一定还在船上，1900一生没有下过那条船，永远也不会离开那条船，最后小号手在船上播放那首1900为恋爱女孩儿所作的最美曲子，才终于见到1900，听1900讲述了后来的生活。在战争爆发时，1900为伤员弹钢琴，让将要死亡的人怀着美好死去。1900与小号手这段对话也是影片里非常精彩的一段，1900终于告诉了小号手自己没有下船的原因，是因为他看不到生活的尽头，下了船不能再孤独，不能再找到有限的琴键，不能再弹出自由的乐曲。小号手听着1900讲笑话，泪流满面着离开了那条船，船在海上被炸报废，连同1900这个音乐天才，连同1900的孤独自由与不羁。
1900生在船上，长在船上，一生从未下过船，最后与船同归于尽，一个传奇的故事，一个不存在的海上钢琴家，给观影者带来无尽的想象力，存在的背后是什么也不存在，还是人根本没有看见也不愿意去看的东西，电影都为人们表现了出来。孤独也是一种存在，是一种真实有意义的存在，只有用美好才能把孤独表达完整。
我回顾起来，电影除了精彩的影像，音乐，故事，思想。也表现着这几个元素，家，亲情、爱情、友情。家对于1900来说就是那艘船。亲情，是1900喜欢的那个女孩去纽约寻找她的父亲，她的父亲多年前也是乘着这艘船并和1900合奏过，这个父亲说他只剩下了小女儿，也就是这个小女儿让他看到了希望。爱情，是1900看到这个女孩儿时产生的感情，曾让他为此冲动，最终却没有下船，也为此1900沉默了很长时间，把自己整日装在孤独里。友情，也是这部电影的重要表达，人与人之间是真的存在这样一种称之为友谊的感情的，为朋友洒满热泪，让观影者不禁也潸然泪下。
这是一部耐人寻味的电影，它为人生表现的内容很多，仁者见仁智者见智，我想每一个看这部电影的人都会有特别的感受。从这部影片中我也觉得，每一个人无论他结婚与否，有无亲人，有无爱人，有无朋友，自己的家肯定是要有一个的，不为别的，只为来安放人的孤独、自由、不羁。那艘船就是1900的家，他的灵魂从无到有、从有到无都安放在了那里，有那艘船才有了1900那没有被世俗玷污完整又完美的一生。
海上钢琴师观后感 篇42
《海上钢琴师》它没有恢弘磅礴的气势，没有曲折迷离的情节，没有撕心裂肺的呐喊，但它却是一部关于内心深处最微妙弦动的灵歌。
影片的主人公1900说过这样几句话：“城市那么大，看不到尽头。在哪里？我能看到吗？就连街道都已经数不清了，找一个女人，盖一间房子，买一块土地，开辟一道风景，然后一起走向死路。太多的选择，太复杂的判断，难道你不怕精神崩溃吗？陆地，太大了，他像一艘大船，一个女人，一条长长的航线，我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，反正，这个世界现在也没有人知道我。我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不能见。”
很多观片人认为1900是命运悲剧与性格悲剧交织的受害者，他接受了自我毁灭的结局，从而也就没有以严肃的态度来对待人生，反而从中产生了荒诞感、孤独感、恐惧感和绝望感，缺乏了与命运抗争的尊严和信心。这种观点我不予否认，但我却不赞同。
有一句话是这样说的：“这个世界唯一一尘不变的就是它不停的在改变。”我们的世界时刻在改变，科技、文化正飞速发展，我们的步伐也在喧嚣浮躁中驱驰，渐渐地我们的灵魂跟不上脚步，只是一身肉体匆匆来往。在这个大多数人都疯狂追逐“钱和权”的时代，亲情、友情、爱情渐渐变了质，甚至对某件物品、事物的`喜欢，也是基于某些目的。而1900他就像一个孩子，一张白纸，它执着而单纯的喜爱着钢琴，美妙的旋律只取悦自己或是献给心爱的人，他知道他能拥有什么，不去渴望那些不能，或者根本没有必要拥有的东西；它知道它不了解什么，也不去让自己陷入无尽的迷惘。若是他走下船，他或许可以在陆地收获名利，却只能以遗失本真来作为代价。
最终，他选择与巨轮一同消失在天际，不是懦弱，而是遵从自己罢了，因为生命的最后一刻，他是如此平静。1900，一位驻守在我心中的美丽。
海上钢琴师观后感 篇43
11月电影《海上钢琴师》在内地院线以修复的画质重新上映，这部豆瓣评分9。2的神作，是无数人，无数艺术家，无数男女心中的挚爱。吉赛贝·托纳多雷作为这部电影的导演，曾成功塑造有《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》等经典作品，从人性，美丽，艺术，伦理各个角度完美的塑造了一个个生动鲜活的“大师”。
我和朋友在17号看这部电影，心中久久不能平静：“这部电影的导演一定是个艺术家，一定是个钢琴家。”用话语描述这段最经典的片段——在那个暴风雨夜晚，1900带着麦克斯弹的那段华尔兹，随着“维珍尼亚号”在海水上下左右荡漾，弥散在大海深处，钢琴在金色的大厅里旋转、飘移，仿佛优雅的黑天鹅在冰湖起舞一般，那无比欢快的琴键，麦克斯那傻缺的嬉笑声，这样的场景一生难得，如梦似幻，飘逸、潇洒、浪漫到极致，完全不像是真实。直到钢琴最后撞碎在船长的房间，才仿若让这个梦醒过来。
1900是电影的主人翁，他出生便被他的移民父母抛弃到船上，本来他的父母是把他抛弃在富人区（“维珍尼亚号”巨轮上的有钱人、贵族消遣的地方），希望他被有钱人捡走，过上好日子。但是，他最后被一名打算从富人区捡点值钱的玩意的黑人旷工收养，开始了他在海上，准确的说是船舱下面的工作场的生活。他在飘摇的大海船舱下幸福满足地长大。
直到在7岁左右，一场飞来横祸，让养育他的黑人矿工不幸意外死去，养父的去世让这个孩子失去了所有的安全感。他在养父的尸体被抛下大海的那个时间，仿佛听到了大海的声音，海鸥的歌曲，那一秒的触动，让他违背规定离开船舱走到了富人区，那里莺歌燕舞，和他生活的仅有一墙之隔却是两个世界。
他在玻璃窗下听到了钢琴的演奏声，他的脸与玻璃窗上画着的天使的手掌重叠，仿佛告诉人们，1900一个被上帝亲吻的钢琴天才在此时就要开创属于他的纪元。
1900长大了，他用他的生命中所有的热情注塑在演奏钢琴曲中，他为富人演奏，也为移民演奏，无数人听了他的曲子，说他是最厉害的钢琴天才，让他下船去陆地的黄金殿去演奏赚钱，他一一拒绝。随后他遇见了麦克斯，他最好、唯一的`朋友麦克斯，他们一起演奏，欢声笑语，他遇见了人生的初恋，麦克斯劝说他下船和他的初恋一起结婚生子开始新生活，并且他的初恋对他表示好感，并告诉他自己的住址，种种迹象表明只要他下船他就可以得到一切，他的爱情、他的安稳快乐的人生——这也是整篇电影最温柔，最美丽的片段。
但是，当1900终于决定人生第一次走下甲板的时候，他看着一望无际的城市，城市的工厂里冒着滚滚黑烟和天空融合在一起，无数蜂窝般的房子，无数来往匆匆的行人，让他感到害怕、恐惧、不安……1900惧怕了，他回到了船上，荒废地度过了一段时间，麦克斯问他：“为什么不下船？”他说：“延绵的城市应有尽有，却唯独没有尽头。”
“拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。”而陆地对他来说，是另一架钢琴，一架不属于他的钢琴，无法演奏，无法歌唱。
“我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，麦克斯，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好习惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。”
艺术家的偏执，艺术家对艺术的疯狂执念，让1900在生命的尽头，仍坚守在船上。爆炸声响，巨轮彻底消失，1900也随着火花消逝在“维珍尼亚号”上，有人说1900根本不存在，他只是麦克斯臆想出来的一个不存在的朋友；有人说1900根本不存在，他只是一个爵士乐的拟人化形象；有人说1900根本不存在，他随时出现，随时消失，他的出生，他的经历，没有一个人可以证明，哪怕最后他死了，都没有留下任何痕迹。
影片已经结束，我们平凡的生活却没有结束，世界的尽头和人生的彼岸，永远存在正在追求美丽灿烂梦想的追梦人，他们永不泯灭，永不停歇，永远如春花灿烂，如秋叶静美，如同那红红的玫瑰“明知会散落仍不惧盛开”。
海上钢琴师观后感 篇44
"hey kid，give us a tarantells。"这幕一船客要求1900奏琴一曲。他答道，"And you，show me how tarantells goes paish。
不能以此指摘人情的冷漠，可的确是在1900心上又划了道寂寞的伤疤，他的单纯就像游走在琴键上的旋律，给一批批暂局的.行人共飨。音乐的萦绕下，人们都浸浴的欣喜的纯粹的音符中，随之徜徉随之跃动。
然而时间的步伐却不允许时人停歇，一但到达目的地，余音未止，人去楼已空。
这样一个对比，仅留下1900苦涩的笑，禁止了琴弦的颤动，这是他的寂寞。纵使寂寞，1900并未去寻找他那份冲蚀寂寞的快乐——上岸。这是为什么呢？把寂寞卸在他身上的，正是岸上的人们，他们，“chasing some place far away，where there is always summer"，快乐并不在岸上，它只是欲望的一张封面，这个一颗单纯的心，如若掉了世俗的泥淖，他不仅没有快乐可言，连唯一的钢琴天赋都要付之东流。
还有，他与那女孩邂逅时的心动，他一系列举措想刻意接近那个女孩。一幕女孩迎面走来时，他正踌躇着打招呼的方式，二人以擦肩而过，这也是暗示着这份感情的羸弱，一个爱人，当没有相遇，或者没有相识时，都只是彼此的陌生人，一方的心意，于另一方是虚邈的，这点又是何等可悲，爱情方面，想要同分量的付出是永远达不到的。
海上钢琴师观后感 篇45
1900是个被黑人Danny在船上收养的孩子，他无父无母，甚至没有国籍。五岁的时候，Danny因一场意外永远地离开了1900，从此他又变成了一个孤儿。举行完葬礼，可爱的1900突然从人们的视线中消失了。直到一个夜晚美妙的琴声在船舱中飘扬，把熟睡中的人们都吸引了过来，大家才发觉凳子上坐着的是1900，他那娴熟的演技震撼了船上所有的人。
从此1900在船上开始了他的演奏生涯，他用音乐诠释着每个人的心灵世界，给船上的过客带来惊喜和欢乐。随着演奏技巧的不断娴熟，他的名声也越来越大。许多次，他的好友MAX都劝他离开船，上陆地，但他都没有走下去。在一次录音时他遇到了一位金发碧眼的美丽姑娘，他的音乐随着姑娘的一举一动而变化着旋律，他深情地演奏着，陶醉在自己的乐曲声中，象是在向姑娘诉说爱情。这是他唯一的留在世上的音乐，但他却拒绝发表。他决定把它送给那位深爱着的姑娘，可在滂沱的大雨中，他没有勇气表达自己的心思。姑娘要下船了，他挤开人群，找到了姑娘，但在要送上他的礼物时却被涌动的人群挤散了。之后，他更加孤独。过了几年的时间，终于有一天他决定要下船了。当他带着好友的期待走到舷梯中央的时候，他却停住了，望着岸上的高楼大厦，他却再也不肯挪动双足，很久很久，他就那样站着。那一刻，我们不知道他在想什么，但随后他把帽子扔向海里，然后来个急转身，大步返回了船舱。这一刻，我们才明白，即使爱情也没能让他离开这首船。之后，他在船上继续他的音乐人生，直到六吨的炸药把这首船炸掉，他也没有离开。电影结束了，我们从他最后的叙述中也明白了他不肯下船的'真正原因：就如他所说，使我停下的，不是我所见，而是我所未见。
我们的一生要怎样度过？海上钢琴师让我感动的是他的执著，他生于船上，长于船上，然后宁愿在船上结束自己的年轻生命也不肯离开。也许，有人会觉得这是一场悲剧，但我却认为他的短暂一生是快乐的。因为，他在船上有美妙音乐的陪伴。而离开船，他的心灵会不安，会焦虑、会恐惧、会孤独。能安然地度过自己的一生，即使短暂又如何呢？其实每个人一生都有适合自己生存的船只，找到了就安心地在船上奏出自己生命的乐章吧！
海上钢琴师观后感 篇46
电影《海上钢琴师》讲的是一位叫1900的钢琴师在海上生海上长，最后死在海上的故事，当然这位钢琴师不是大西洋底来的人，他生活在船上，生活在一艘类似于泰坦尼克号的大船上。他弹钢琴的才能是天生的，用天才钢琴师甚至是伟大钢琴家来形容他一点也不过分，因为他弹得太好了，所有懂行的和所有看热闹的都为之折服。然而，钢琴师1900对大海的热爱，准确地说是对他一生也没有离开过的那艘船的痴迷，远远胜过其他的一切，当然也包括钢琴。
1998年，吉赛贝·托纳多雷执导了他的第一部英语片——《海上钢琴师》，获得金球奖最佳作曲和欧洲电影奖最佳摄影奖。而真正的让吉赛贝·托纳多雷名震江湖的是1988年的《天堂电影院》，影片不但获得奥斯卡和金球奖最佳外语片，同样在欧洲各大电影节上也屡获殊荣。而为这部《海上钢琴师》操刀配乐更是一位了不起的人物意大利最具风格，著名的资深作曲家埃尼奥·莫里康内（Ennio Morricone）这位大师参与制作的各国电影配乐已不下400部，故被音乐界冠以最多产的作曲家美誉。
现时已经是70多岁高龄的他，仍拥有丰富的创作灵感和素材，在《海上钢琴师》里，大师以钢琴为主配合适当的管弦乐和室内乐创作出音色醉人、旋律优美和风格隽永的迷人乐章。
就像这部影片的中文译名与”钢琴师”有关的电影一样，钢琴演奏是电影的一大重心，何况这部电影最初正名就是”海上钢琴师的传奇”，它所描写的钢琴家1900是一个飘迫于大洋间的传奇爵士乐手，自然，在影片中是少不了精彩的钢琴演奏，而且是爵士乐的钢琴演出来，莫里克奈的.爵士音乐作品，向来就有鲜明出色的个人风格影片中主人公1900所弹出基本上都是轻快俏皮，演奏精彩又富有娱乐性的作品，而《Danny’s Blue》是一首慵懒闲散，情调迷人的蓝调作品，是我个人最喜爱的作品之一。影片除了莫里克奈本人的创作外，也特别邀请Amedeo Tommasi，Gilda Butta等钢琴演奏家，演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等当代名家的爵士音乐作品（The Crave与Peacherine Rag），营造出浓浓的时代氛围，当然，莫里克奈捕捉早期爵士音乐神韵的技巧之传神，当然也不言而喻了。
莫里克奈的大师级地位早已无庸置疑，《海上钢琴师》再一次印证其宝刀不老的实力，音乐风格轻易贴切的悠游于各种领域间，让古典的音乐技巧变得平易近人，直探人心，而且完美的将各种音乐素材重新结合再造，一次又一次为人带来新的音乐创意与音乐感受，不愧是一代大师。
海上钢琴师观后感 篇47
近日心有所感，却码不出字来，发旧文一篇，抒怀解郁。
能玩转88个琴键的无限音乐世界，却无法面对纷繁的现实生活。是对桃花源的坚守还是困顿于楚门世界，是纯粹不染尘埃不妥协的抗争还是脆弱玻璃心扛不起应负的重担？是跟从我心还是逃避认怂？不要说这是个不切实际的童话，分明看到每个人心中的那艘船，没有绝世天才，没有英姿神采，还是想远离凡尘俗世、一地鸡毛，诗和远方似乎近在眼前。然而大多数人还是会下船，也应该下船。下船是这个世界赋予我们的宿命，无法推却的重担。
彩云易散琉璃脆，困守在自我小世界，在现实中只会一地破碎。钢琴师这样的人格很难成就爵士大师的世俗成功，大概率会成为落魄的小号手，即使他是天才。所以不下船是对的，不下船成就一世传奇，下船就是世俗悲喜剧。
如果不是在现实中遇到同样灵魂的人，我对影片的理解将会是不同的。也是用键盘构筑世界，有才华有颜值，无担当无胆气，一手好牌困于心魔堕入凡尘。
什么是真正的勇气？人们终于学会接受外界事、物、人的不完美，归根结底是接受自己的'不完美。不是消极承受，改变能改变的，适应能适应的，放手无法忍耐的，学会与不完美和谐共存而且不放弃成长。太多的人在离开学校之后就已经不再成长，让人喟叹的是某些人原本资质不错让人艳羡，但在随后的岁月里把一手好牌打的稀烂。他还能搬出各种有理有据的借口，让人无法反驳，成功的搬起石头堵住了最后一丝成长的空间，不敢选择，不敢承担，不敢面对真实的内心需求，不敢追求，只因为惧怕失败，究其心理，始终无法接受并面对自己的不完美，只能像驼鸟样拒绝世界，也拒绝了自我改善的可能性。
现实中没有钢琴师，你只会看到一个怨天尤人，精神崩塌，甚至无法自立的真正的loser。
奉劝在影院泪水涟涟的妹子，在现实生活中碰见钢琴师这样的人最好远离，否则你的整个人生将充满泪水。
海上钢琴师观后感 篇48
这部经典影片以音乐为载体，向我们展示了一位天才钢琴师的一生
作为钢琴师，1900的一生非常传奇，但同时也非常令人惋惜：
他对弹奏钢琴有着极高天赋，无师自通，甚至打败了前来挑衅的Jazz创始人；
但他的一生也非常“狭窄”，完全仅限于一艘轮船的一架钢琴上。
他不谙世事，不知如何向喜欢的一位姑娘开口，只一厢情愿想把自己的唯一一张唱片送给对方，即便不知道对方会不会接受。
而在他为了喜欢的姑娘终于下定决心要离开轮船下到地面、走在下船的途中时他停了下来。他的目光所及是高楼大厦与密密麻麻的街道，但无论他怎么眺望，就是望不到尽头。
那一刻，可能是他第一次感到害怕恐惧的时刻。
在他的眼中，钢琴是有限的，因为钢琴只有88个键，所以他能够很好地掌控，由此成为一名钢琴师；然而此刻他发现城市是无边际的，道路也是无限蜿蜒的，目之所及远无法看清前方的未知，他不知道下船后应该沿着哪条路走。
于是，他选择了后退、回到船上自己的避难所，并再也不动下船的念头，由此就有了最后耐人寻味的结局。
为何会产生如此悲剧？在我看来，1900之所以会这样做，有两个原因。
一是恐惧战胜了好奇，被未知的恐惧所扼杀。
看得见的事物是清楚的，我们不必害怕；但看不见的事物是神秘的，常常经由我们的想象变得可怕
不只是1900，我们所有人都有过害怕未知的'时候
但未知难道就一定意味着毁灭吗？未知虽然看似恐怖，但有时不也是一种隐藏的机遇吗？
如果1900当时鼓起勇气下了船，他难道就真的会因道路的纷杂迷路，因城市的繁华而喘不过气吗？而如果为此他遇到了他喜欢的姑娘呢？
我们总认为自己很了解周围的事物、了解世界，于是把自己关在自己的世界里，不去触碰外部的世界，但其实这样做仅仅是为自己挖了口井，成为那井中的蛙。
不去尝试，不去向外发展，你永远不知道装在盒子里的是巧克力还是毒药。
那为什么1900会对世界有这样少的了解，因而产生这样的观念呢？那就涉及到第二点原因：环境决定我们的思维，而思维决定我们与世界相处的方式。
爱尔维修曾说过：“我们在人与人之间所见到的精神上的差异，是由于他们所处的不同环境，由于他们所受的不同教育所致。”
因为1900自出生以来一直生活在那艘轮船上，每次船上都只有2000人，所以他对世界的认知几乎就停留在那不断变化的2000人身上。且除了那架钢琴，1900就很少接触其他的事物，可以说钢琴就是他的所有。
世界是什么？那与我无关。我只需要琴就足够了，或许他就是这样想的。
正因为他一直生活在这样一个狭小舒适的空间，所以他会产生“这就是世界”的想法，并始终与钢琴为伴。
但世界并非像他想象的那么简单，only discomfort makes you grow。
一方面，只有走出舒适圈才能让自己不断成长：
如果不下来看看其他的钢琴家与其他的音乐作品，1900或许会一直陷于自己的琴声，最终可能陷于瓶颈；而如果他能在保持自身的同时也向外吸取，或许他能获得更多灵感。
当然作为艺术家确实并不是所有人都需要向外求索，有很多人就是凭借坚守自己开创了新的艺术流派。但对于大多数人甚至是国家而言，如果不保持一刻开放的心态，那就会像清朝一样故步自封，自取灭亡。
另一方面，走出舒适圈可以让你发现自己更多的可能：
如果1900能够鼓起勇气时不时走下船来到陆地上看看，认识更多的人与事物，他就会发现其实世界很大，而不仅仅局限于那一架小小的钢琴，而且他也可能会找到自己更多的兴趣，找到自己更多的可能性，而这不也正是我们存在的意义之一吗！
以上是我对这部影片剧情内容的一些想法，结局令人叹息，但很喜欢这种令人产生思考的影片
同时一些特色也很令人赞叹：以友人康恩视角开头引起悬念；现实与回忆交织的多元叙述结构使得情节起伏、前后对应；还有今昔对比尽显当年豪华轮船与备受瞩目1900现在无人问津、被人遗弃的荒凉、悲惨，不得不感叹世事无常
很幸运终于看到了这部影片，也谢谢你观看至此
海上钢琴师观后感 篇49
金黄的灯光从船舱屋顶倾泻而下，掩映着每一位兴致冲冲的观众。豪华的轮船礼堂大厅内，居中放着一架古朴典雅的红棕色三角钢琴，琴凳上坐着的是一位钢琴天才。他将自己瘦瘦小小的身躯寄托在大海怒浪狂涛中飘摇的轮船，将自己的一生扎根在音乐这一令人无限痴迷的世界。《海上钢琴师》这一电影，写的正是这样一个故事。当我看完这部电影后，细细想来，感到故事的主人公不仅和自己有着诸多的共同点，更感到这短短的影片内蕴含着无数的人生哲理，令我心潮起伏。
故事发生在20世纪初，1900年。那时的西方国家正处于欣欣向荣的发展阶段。一艘叫做弗吉尼亚号的轮船常年往返于英美两国之间，在大西洋两岸往返。某一日，一个在轮船上被遗弃的婴儿被黑人煤工丹尼找到并养大成人。因为他在1900年出生，大家便叫他1900。一代传奇就此展开。在5、6岁的年纪，小1900便能够在钢琴的黑白键盘之间，用稚嫩然而成年人都自愧不如的无比灵巧的双手，自学成才演奏出大师级的作品。从幼年到成年，他一直担任船舱乐队的钢琴手。英美各国人士争相登上弗吉尼亚号，为的正是聆听这天纵奇才的妙手佳作。一位同样是天才的黑人音乐家曾被人称为“爵士乐的发明者”曾夸下海口与他同台竞技，然而在两位天纵英才的激烈较量中，1900仍然力压对手，最终霸气取胜。1900的名头如日中天之时，好景依旧不长。当世界著名唱片公司来到船上收集1900的音乐，并企图将其传播至世界各地时，1900却在这时看见了他毕生难忘的人，一个昙花一现，又无比动人的女孩让他弹奏出一首爱之歌。在音乐之外，1900尚且首次遇到令他如此痴迷的事物。无奈天妒英才，苦苦追寻之下，1900始终无法阻挡女孩下船的脚步，最终与她天涯永隔，郁郁到老，最后与破锈不堪的大船相伴长辞。
对于这部歌颂天才的史诗级巨作，有人赞叹，说成功地塑造了一个真正爱音乐，对一个东西痴迷到如待生命一样的人，1900是一个惊艳世界、极其与众不同、神秘又浪漫的人；然而有人却批评，认为1900没有胆量去探索外面的世界，没有胆量追求自己心爱的女孩，对于未知充满了懦弱者的恐惧。但对于我个人而言，自身的有不同的理解。
1900身上有许多跟我相似的地方，例如喜爱沉浸在自己的世界，外界的环境很难改变自身这一特点。1900在儿时为了能在钢琴上弹奏一曲，敢于正面抵抗船长不让半夜演奏音乐的规则法令；不仅如此，1900面对不可一世的黑人音乐家，爵士乐的发明者杰利的挑衅之下，也丝毫没有与他人攀比之心，一心按照自己的想法演奏。在二人对垒的斗琴中，黑人音乐家先后演奏了三首高难度的华丽爵士乐，让观众频频叫好，在闲适丰富的节奏中陶醉自我；然而1900却仍表现的淡然自若，先后弹奏的三首乐曲中，第一首只是极其简单的圣诞歌曲；第二首完全抄袭黑人音乐家的原作；到第三首，则是因为盛怒之下波涛汹涌、如光速般快节奏的手法才弹出完全击败黑人的音乐。1900的斗琴，绝称不上战斗，而是不管对手如何，依然按照自己的想法随性而为。即使盛怒之下，也只是为了打消黑人的嚣张气焰为自己出气，绝非是为了那虚伪的名利。甚至到了最后，为了追求女孩，不惜断送自己成名富贵的`机会，追求不到，就把自己和大船永远绑在一起。1900是一个纯粹的人。他喜欢的东西，不管别人怎样改变他都是徒劳；只要他不想干的事情，就算刀架在脖子上也难以动摇其分毫。反观自身，在日常的学习中，自己不想深究的科目很少在课下深入研究；唯有音乐，在钢琴88个琴键上，能有千万亿种不同的变换方式。与1900一样，我也喜爱探索自己的内心世界，常常摈弃外界的干扰，活在心内的人。1900的纯粹，令我感同身受，也因此慨叹不已。
“外面的城市太大了。大街小巷交叉错杂，你根本不知道往哪里走；但钢琴不同，它有88个看得见的琴键，不管你如何变化，它都是有限的”。这是1900曾经说过的话，也是后来他本该在众人庄重的目送之下第一次，也是最后一次下船的原因。1900之所以一辈子都待在船上，从来不下地走路，是因为他人生中最痴迷的东西中，心爱的女孩已经不知所踪。他只剩下音乐，然而这个痴迷的东西只有在他土生土长的地方才触手可得。对1900来说，外面的世界是庞大二无尽的，深邃到了可怕的地步。正是因为人类与生俱来的对于未知的恐惧，才造成他终老船上的悲剧。1900的经历不禁让人反思，对于未知的事物，人类应当怎样对待？这一深刻的问题同样困扰了我许久。这就像经历了小学和初中，我已经习惯与由老师带领，去学习、复习，按照老师早已严格制定好的教案机械的执行任务；但到了高中，我也曾经因为老师们特殊的教学模式强调自学为主而因惧怕成绩过差而恐惧。但经历过来，依然可以发现，曾经勇敢地走出舒适区的我当然能具备强大的自学能力和独立品质。反观1900，从小到大从未勇于去外界探索未知，却把自己的才能挖掘得通通透透。我不禁因他个人潜力之巨大而震惊，但更多的是为了他过于闭锁，对外界柔软懦弱而感到惋惜。弗吉尼亚好就是他活动的最大范围；自己的内心世界就是他活在的世界。对于探索未知，我坚持适度的原则。谨慎前行当然能避免诸多失误和危机，但一味地抗拒未知，只能让自己越发落后保守，从而造成活在自己的世界的不可逆局面。1900的一生警醒了我，对自己喜爱的东西无限发掘固然是人生一大幸事，但如果一味的固步自封，是很难做到更近一步的。
《海上钢琴师》就像一面镜子，反映了人世中种种哲理深思。1900就像我自己的一个缩影。我与他一样，同样常常生活在自己的内心世界中，通过音乐表现出自己独有的宇宙。但我与他又不同，不同在我仍满含对未知世界探索的冲动和激情，但他却一直没有勇敢地走出那至关重要的一步。《海上钢琴师》就像一步人生百科，细细咀嚼，方能悟得人生真谛，从而训诫自己。
海上钢琴师观后感 篇50
《海上钢琴师》讲述了：在一九零零年，新世纪第一年的第一个月，他被人遗弃在邮轮弗吉尼亚号的钢琴上，后来被船上一位好心的烧炉工收养，起名叫danny boodman t.d.lemon nineteen hundred(丹尼 博德曼 t.d.雷蒙1900)，然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师。能够通过观察人的神态来弹凑出相应的音乐。在他战胜自认自己的才华无人能及的爵士乐始祖的jelly roll morton后，名声大噪。唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，但他的内心依然平静，以不允许别人把他的音乐从他身边带走为理由拒绝了。1900生于船，长于船，死于船。他一生中从来没有离开过这艘船，纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。到了最后，好朋友max警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，与弗吉尼亚号殉船于海底。
当我看完这部电影时，我并不赞赏他。我对他的评价就是，不敢面对现实，固执地只活在自己的世界里。整部电影最让人深思的就是结尾时1900与max的对话。1900所说的似乎是人生的一种境界，一个真谛。1900不敢下船，是因为他看不到城市的尽头。与其说看不到城市的尽头，不如说是看不到人欲望的尽头。在城市里，有太多的选择、诱惑，让人无所适从，使他对未来产生了恐惧。
当1900与那一艘和他一起度过了无数个日日夜夜、穿越了无数次海洋的轮船一同爆炸之后，我在心里问自己，为什么这部电影那么短，应该还要继续下去的，我恨不得这个电影像电视剧那样长。后来我发现我惋惜的是1900的'生命为何那么短，他应该上岸继续他的生活的，可是就是他所说的，我之所以不上岸，并不是我看到了什么，而是我看不到什么。
我相信1900是大海的儿子，他出生在海上，生活也是在海上，直到后来他与轮船一起爆炸的时候也是在海上。他面对的是我们大多数人都想目睹的茫茫海洋，他看到的无数张带着不同情绪的脸，他洞察着过往行人的内心算盘。
我觉得1900的童年是黑暗的童年，天天生活在轮船的最低层，与煤块玩耍，与那些淳朴的工人一起生活，我觉得他很不幸，但是他生活了下来我又觉得他很幸运，有时候幸运与不幸运就这样交替着。
当轮船航行在一望无际的海洋时，他坐在最低层的窗口，我不懂他是在看什么，或者说他本身就没有在看什么，我只是知道，他很孤独。有好几次，轮船靠岸了，人们也不再听他的音乐，疯狂的欢呼着“美国、美国……”
然后蜂拥的往岸上走。此时我看到他站在船上看着人们缓缓移动时失落的眼神，我甚至有些同情这个大海的宠儿，海上的钢琴师了，他是孤独者，可是在我们的内心，谁不是孤独者呢?
当人们下完船后，有时候他也耐不住寂寞，也会打电话找人聊天，只是连“妈妈”这个词都被曲解的宠儿怎么会与电话那头的人聊到一起呢?后来我发现，人们看到的只是光环下得色彩，才不会关心你起稿时的黑白灰呢。
他是在享受他做的事，如果你在享受你做的事的同时养活了自己与家人的话，那么你就是成功者，所以我说1900是成功者。在我的内心中有碰触的是1900向自己喜欢的女孩送他的唱片的时候，他是有练习怎么说的，也是做了准备，只是天意弄人，往往把我们喜欢的人在我们的身边给送走。
不过这也只是1900的内心海洋里起了几圈涟漪罢了。我欣赏1900，当有人来挑战他的时候，他先是再三忍让，最后才出手，这和中国的“道”不谋而合。
看完《海上钢琴师》，我希望它是一个真实的故事，但又不想它是一个真实的故事。1900的一生可以说是奇迹，可是世界好像又不需要他，我为此感到唏嘘不已。他一生都在做着自己喜欢的事，在有限的琴键上弹出了无限的快乐，而我们至今还找不到自己喜欢什么。其实什么是好电影，我也说不出，但是像这样的就是好电影。
海上钢琴师观后感 篇51
今天在家的时候看了一部电影《海上钢琴师》。电影讲述的是一个钢琴天才传奇的一生。
1900年，一艘豪华的游轮上一个孤儿被遗弃在头等舱，最后这个孤儿被船上的水手抚养长大，并把他取名为1900。后来等他慢慢长大之后，人们本来想把他送到孤儿院去，但是她却忽然间消失了，等再一次找到的时候，他却无师自通地显示出非凡的钢琴天赋。从那以后他就成为了这艘豪华游轮的演奏家。他不仅在那些头等舱里面，给那些贵人弹奏钢琴，他也给那些穷人弹奏钢琴，他的音乐真的是绝无仅有的`，每一个听过他演奏的人全部都被他深深地打动，但是他永远只在船上演奏，他从来都不曾踏上陆地，直到有一天他爱上了一个女孩，他仍旧是没有为了爱情而踏上陆地开始新的生活。他曾就在那艘船上演奏，就有他自己的音乐，最后船毁了的那一天，他也陪着船一起葬身海底了。
1900他从来都没有离开过那艘船，他在船上过完了他的一生。很多人都在说900肯定很孤独，但是我觉得他一点都不孤独。我认为孤独其实是一种主观的心态，并不是说有人陪伴，就一定不孤独。我很喜欢一句话，狂欢是一群人的孤独，孤独是一群人的狂欢，所谓孤独是在于你的内心是不是拒绝于别人产生交集，如果你跟一群人在一块玩，但是你内心要更感觉不到任何社交的快乐，你不想跟大家一起嬉笑打闹，而是自顾自的做着自己喜欢的事，那么就算不是一个人也是一种孤独。
1900在电影中说过一句话，他说钢琴有有限的88个键，而城市里有无数个间，但那是上帝的钢琴，他根本就不知道怎么去弹奏。可能每个人都有自己的理解吧，我认为他这句话的意思是人的生命是非常的有限的。早晚都会离开这个世界，但是如果能在这个有限的时间里寻找到让自己快乐的事情，就像1900一样弹钢琴，那么，这一生就是值得的。如果踏足陆地的话，1900可能会害怕自己会被这个花花世界所迷惑，有了这个东西就会想要另外一个东西去，到了这个城市又想要跑到那个城市，这样的话只有无穷无尽的欲望都在折磨着他，这样的话他还不如在船上这一方小天地做着自己觉得快乐的事情，这就足够了。
1900他就好像把生死置之度外，它有着自己的想法，并按着自己的想法去生活，不被外面的世界所诱惑，勇敢地做他自己，勇敢的走他自己的路。就算他只是在这条船上，就算最后听众只剩下自己，但是他这样子就满足了。其实这样子的他才是不孤独的，只要他内心足够坚定足够丰富，那么他一点都不会感到孤独。反而是那些内心没有目标，毫无目的的人才是感到最迷茫，最惆怅，最孤独的人，因为他们连自己想要什么都不知道。
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